“不想点别的事情，简直就无法思考”来自电影《爱的赞歌》，导演戈达尔借演员之口，道出了认知和思考的矛盾瞬间：当你试图接近某一事物的意义之时，总是不得不先从其他熟知的事物入手。这一标题反映着时代美术馆的独特状态：作为第二届广州三年的观念成果，美术馆降生于居民区，以艺术机构的身份卷入社区生活，它提供了一种有别于本土居民日常生活的感知形态，创造出一种“异托邦”般的现实。时代美术馆的诞生和存在反映了艺术介入日常生活的全球化现象，而日常生活的美学化——例如社交媒体和网络上大量文本和图像再生产和自发传播，又将艺术流通和诠释的权威进一步稀释。这种生活和艺术的相互作用，促进了不同社群之间的共存，为异质化的社会提供了一种暂时的修复空间。
    

    
    正如哲学家、社会学家亨利 •列斐伏尔 （Henri Lefebvre）所说：“日常生活是多种多样的，有多少地方、多少人，就有多少种生活。” 重申艺术创作中日常生活姿态和策略的全球化，并不否认各种个体时刻和主体立场，也不掩盖它们独特的，甚至是隐秘的弦外之音。艺术家不是某种一体的日常生活理论、哲学或流派的代言人，相反，他们对全球资本和消费主义的体验是切身的和直接的。“不想点别的事情，简直就无法思考”所呈现作品大部分取材于日常生活，艺术家从自己所处的时空出发，以猜想代替诠释，用重演转化挑衅。展览中的部分新作品，一方面回应时代美术馆的特定空间及建筑特征，另一方面也将美术馆之外的日常物品、活动和仪式，引入美术馆空间及其组织架构内部。机构批判曾经教条式的对抗立场，在共通性的前提下，转化为对生活和艺术、个体与机制、公共和私人、独特性和普世性的交叉解读。展览还以文献加实物的方式重演了对特定的艺术作品在不同时代和语境下的解读，以鼓励不具备艺术史知识的观众，对作品进行积极的诠释。时代美术馆的展厅内部不设展墙，模拟一个无主之地，观众在一种类似开放街道的结构中寻找视觉和想象的落脚点；作品则有如街道上随机出现的景致：艺术家作为隐身的临时演员说着各自的故事，又探索着相互沟通和理解的可能。

    

靠近肛门的房间（草图）(系列：无系列作品), 2014
方案, 可变尺寸
艺术家: 张新军
    

心灵呼吸之瑜伽练习者(系列：无系列作品), 2014
装置, 行为, 可变尺寸
艺术家: 胡昀
    

蜡烛(系列：无题), 2014
装置, 环氧树脂、棉芯、油、水、容器
艺术家: Ariel Schlesinger
    

过河之谜(系列：无系列作品), 2010
装置
艺术家: ÖğütAhmet

    
    作为“时代异托邦三部曲”中的第二章，“不想点别的事情，简直就无法思考” 将时代美术馆自身的建筑和社区现状作为思考的立足点，试图描画一种共时性的现实和未来。项目延续2011年“一个（非）美术馆”自我反思的立场，通过展览制作、公众想象和话语生产，探讨“何谓美术馆？”“怎样认知艺术？”“什么是观看展览的意义？”等一系列当代艺术、机构实践中的基本问题。
    
            展期：2014年8月23日 – 2014年10月26日
            地点：时代美术馆 (中国 广州市)