位于美国纽约市中央公园旁的
大都会艺术博物馆
Metropolitan Museum of Art
是世界上最大的艺术博物馆之一

它占地13万平方米
相当于18个标准面积的足球场！
其主建筑物通常被简称为“the Met”
在这里不仅有世界级的艺术宝藏
每年五月，还有入场券高达25000美金
时尚界最隆重的慈善晚宴舞会
被誉为“时尚界奥斯卡”的
Met Gala / Met Ball

2019 Met Gala

每一年的Met Gala都有一个主题
明星名流们会根据相应的主题着盛装出席
2019 Met Gala的主题是
Camp: Notes on Fashion

如果你对主题不了解
不妨跟着摩登大咖进入大都会的展馆一探究竟

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纽约大都会艺术博物馆服装机构首席策展人，安德鲁·博尔顿以作家苏珊·桑塔格(Susan Sontag)1964年的论文《坎普笔记》为灵感，策划了今年的特展《坎普：时尚笔记》(Camp: Note on Fashion) ，而Met Gala便是为了庆祝该展而举办。

[一场关于Camp的展览]

走进展馆，立刻会被各种奇怪的展品吸引
想不到秋裤也能成为艺术品吧

还有红蓝黄绿的装置让人应接不暇

仔细观摩，会发现每个陈列的展品都各具特色
Camp可以是梦幻、浮夸且奢华

可以是雌雄难辨的个性装束

或者是让人摸不着头脑的怪异
荒谬又滑稽

还可以是可甜可咸、无迹可寻的作秀风

总之，Camp就像暗黑系的八宝箱
形形式式的东西都有
唯独少了世俗主流的“平凡”
所以不甘平庸的Camp坎普风
是怎么形成的？它有什么故事？
跟着摩登大咖的一起来探讨

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[Camp的由来]

Camp源于法语词汇 se camper
意为夸张的方式展现
1909年被收录《牛津英语词典》
美国作家Susan Sontag在《Note on Camp》里解释
Camp坎普的实质在于对非自然之物的热爱，
以颠覆角度赏析世俗眼中的浮俗事物

不仅极其浮夸，有些还难以被大众接受
例如让人想不明白的“松糕鞋”正诠释了这一观点

也许我们接受不了Camp，但在巴洛克、洛可可时代
这是欧洲贵族间风靡一时的潮流时尚
不管男男女女都对着装近乎变态的痴迷
偏爱穿着“花边”堆起来的服装
俨如笨重又奢华的“花仙子”
这也是Camp坎普风的雏形

随着时代的更迭
Camp的形式也越来越多样化
繁复怪异的异装癖也融入到坎普文化中

个性中还能带着些许别致和优雅
极具装饰性

还有结合当代艺术作品标志的坎普风

在《Note on Camp》中Susan还提到
“Camp并非自然之美，同时它也代表着小众，
只能被少数人所理解。
饰品、家具、生活中的任何视觉元素
都可以成为Camp坎普的代表。”

夸张的火烈鸟头饰

镶嵌钻石、珍珠吊坠的花洒

对此，大都会艺术博物馆服装学院（The Costume Institute）的主任策展人安德鲁·博尔顿是这样解释的，“坎普风可以说是一种没有内容的风格，而想要理解坎普风，一定要有极其丰富的阅历和对艺术的理解，就像伊夫·圣罗兰(Yves Saint Laurent)和小马哥Marc Jacobs那样。”

综上所述，Camp是一种时尚风潮
更是个人的爱好选择
在五花八门的时尚界、艺术圈
早已见怪不怪