「舌尖 3 」被吐槽成了带货纪录片，连最重要的主角 —— 食物本身都被草草带过。食物，我们每日生活中必不可少的角色。除了烹饪，还能用来做什么呢？北京有一对年轻的小夫妻，不像常人那样好好吃饭。把各种日常的食材，自编自导自演，创作成了「最浮夸的食物美学」。

斓旖 和 Soto 在一起三年多，刚结婚不久。一个是摄影师，一个是产品设计师。两个人兴趣相投，有趣的想法也很多，本来同在一家杂志社工作，慢慢就促成了这对办公室恋情。

2016 年，他们自己做了一个关于食物的造型工作室 lantos studio 。两夫妻天天跟食物打交道，让食材在自编自导的创意剧本中成为最佳主角（当然了，拍完照是可以吃掉的）。

西兰花、鸡肉、黄瓜、番茄……那些最普通的食材，在他们眼里都是最佳的创作素材。两人的脑洞，可不是一般的大，食物在他们面前什么花样都能玩出来！

餐桌上的美术馆系列食材采用金桔、黄瓜、纸杯蛋糕、糖霜等。

作品：《山羊胡镇的热带丛林》/灵感来源：《The Dream》/ 致敬：亨利·卢梭


作品：《第一场雪后的稻田》/灵感来源：《Haystacks》/ 致敬：莫奈

还有奥运系列，用了番茄炒蛋、大蟹钳、培根、香肠等。

里约奥运中国健儿加油餐


其他奥运比赛项目

以食「旅行」，环球觅食旅行系列，食材用了鸡胸肉、紫甘蓝、生菜、牛油果等。

宇航员系列食材采用各种菌菇、小玉米、可可粉等。

很多再平常不过的食材，在他们的脑洞世界里就像演员一样，赋予不同食材不同的角色。让食物们去演绎生动的故事。所谓的「创意」不就是源自生活吗？

这些食材创意主题看起来很精致，实际上也确实需要花很长时间来完成它，通常做一期大约需要花两周到一个月的时间，而且都是在工作之余的时间完成的。

当他们从平时看过的书、电影、画作，有了某些灵感，形成了一个初步想法就会着手画一些草图。从而选择食材，在菜市场一个摊一个摊看过去生鲜水产、水果蔬菜，菜市场就是他们的素材库。除此之外，他们也会在某宝上疯狂购入各式各样的加工食材。

食材都买到之后，就会开始进行造型拍摄，这些年逐渐养成的职业病，让他俩无论看到加工食品、新鲜时蔬，第一反应就是会想用食物造型来表现它的话，它会被玩成什么样子？

例如最近在创作的「宇航员日记」

想象宇航员去了一个接近地球的星球上面覆盖了很多绿植。

绿植的部分选择了看起来比较奇特的果蔬品种，扭曲的墨西哥青辣椒、释迦、鸡纵菌、西兰花、巨型芦笋等等。做了一个比较异样的外星地貌。

用面粉和上可可粉，制作了土壤层，又用抹茶粉制作了植被层，再把食物用安插的方式接在土壤上。

就这样，他们俩创作出了一个 60 x100 cm 至今为止最大的沙盘场景。

另外还有他们最近做的一期建筑主题中，用到了一个非常神奇的食材－－牛肚。把它套在一个球体上，它的肌理感立马被冲开。

对比右图是不是很像北京银河 SOHO 建筑？

在 Lantos Studio 的一系列作品中，最具戏剧性和故事性的应该就是「浮生旅馆」了。

有 8 位主角住进同一家汽车旅馆逃犯、妓女、黑帮老大、绝症患者……每个人在房间里发生他和食物的故事，他们各自有心酸、爱恨、迷惘与信仰。每一个画面都像是几个世纪前发生的一样，除了食物，各种家具、小物件都让整个画面看起来精致又复古。

还有很多奇妙惊艳的作品一次又一次地打开创意的脑洞，并不止于食物造型的创作。香水、饮料等各种品牌也在他们的指尖上拍出了大片，甚至连这两年巨火的「奇葩说」、「饭局的诱惑」 也请这两位小夫妻制作了主视觉海报。

从一个只有两个人、不知名的小小工作室，到如今作品出现在各大品牌上，除了创意和灵感更重要的是热爱和坚持吧。

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