内容摘要：李继开是一个绘画题材极其稳定的艺术家，从2005年至今，在不断的描绘中，这些题材已经形成了一种坚固的象征系统。这个系统的核心是他的自我形象，一个自画像似的慵懒而迷惘的少年，即使李继开已过不惑之年，这个少年的形象始终挥之不去。
展览时间： 2018/03/25 — 2018/05/25
展览地点： 广东省深圳市福田区八卦三路423栋6楼东1 – 12
参展艺术家： 李继开
前言
文/鲍栋
李继开是一个绘画题材极其稳定的艺术家，从2005年至今，在不断的描绘中，这些题材已经形成了一种坚固的象征系统。这个系统的核心是他的自我形象，一个自画像似的慵懒而迷惘的少年，即使李继开已过不惑之年，这个少年的形象始终挥之不去。
围绕这个少年的形象，他也描绘物品和风景和城市，少年置身其中，但依然迷惘，似乎永远和周围的世界没有什么关系。在少年的深处，还潜藏着一个婴儿，长着和少年一样的脸，但总是被束缚在，或者安宁于襁褓中。
李继开的绘画与诗歌共享着同一个意象群，也都属于“有我之境”的抒情风格，这个“我”，除了少年的形象之外，还包括，在诗歌里总是出现的第一人称角度，在绘画中那些四处可见的偏执放纵的笔触。在他的以自我形象为核心的象征系统的背后，还有一层精神分析的内容，一种客观自己与主观世界之间的裂痕，而这种形象的象征性与笔触的实在性之间的分裂正构成了艺术家所面对的矛盾世界。
在这个展览中，我们把李继开的象征系统拆解成四个孤立的主题：少年、婴儿、物品和城市风景，并摘选了李继开的四段诗歌，让画与诗一起构成四个章节。展览主题“我年少的中年”则来自鲍栋与李继开合作的一件实验性诗歌作品。
在今天，同时从事视觉艺术与诗歌文学创作的艺术家/作家并不很常见。其中一个原因或许是当代艺术总是被狭窄地理解为观念艺术，又总是表现为那些理论套路化的观念艺术，因此诗学常常不被重视，甚至往往不被意识到。因此，飞地艺术空间将继续从诗学的角度推出当代艺术家的展览，其目的不仅是一种当下的跨界实践，更重要的是通过持续的工作把今天的艺术放在今天的包括语言与视觉在内的整体经验中去理解。
【参展作品】
《安慰》 不免丙烯 40x50cm 2017
《城一》 纸本丙烯 23x23cm 2013
《倒在地上的人》 纸本素描 26.5×38.7cm 2016
《楼房》 布面丙烯 100x100cm 2015
《麦穗人群》 纸本素描 17x25cm 2017
