开幕时间： 2018年3月23日，下午四点-七点
展览时间： 2018年3月24日-4月29日

博而励画廊荣幸地宣布将带来群展“柏林5人展”（5 X Berlin），届时将呈现艺术家乔纳森•米斯（Jonathan Meese）和托马斯•塞比茨（Thomas Scheibitz）的系列绘画作品，安塞姆•雷尔（Anselm Reyle）的浮雕作品，卡佳•施特龙茨（Katja Strunz）的纸上作品，以及托马斯•基塞韦特（Thomas Kiesewetter）的雕塑作品。这五位正处于创作生涯中期阶段的艺术家，自上世纪九十年代中期起开始在不同风格方向上占据前景地位，对柏林当代艺术的塑造和发展起到了重要作用，他们不断地在视觉领域的实践中对现代主义观念发起挑战。

在1989年柏林墙倒塌、东西德统一后，柏林市内大片的具有历史重要性、象征性的建筑住宅和“别致的废墟”所填充，如此前所未有的景观吸引了大批艺术家涌入柏林，开设他们的工作室。在因冷战而被的孤立的时代结束后的一段时期，柏林成为了人们重新认识那段过往遗留残迹的无主珍宝，这些现成品—在日益受到推崇的穷酸而性感的“垃圾文化”中被重新拣拾出来—为许多艺术家提供了在这座德国新首都实施艺术实践的视觉材料大本营。对于这座渐渐在伤口的愈合中复苏的城市而言，它的艺术世界成为了原东、西德以及更广泛的地域艺术理念融汇的大熔炉。在此之中，包含了已清晰成型的东德德累斯顿和莱比锡的具象画传统，西德著名杜塞尔多夫学院派的艺术理论，以及卡尔斯鲁厄、汉堡和柏林本身的主流艺术形式。艺术家把自身对于这座城市的社会、政治和经济现实的解读反映于实践之中。正是不同的艺术风格概念所展现出来的多元性，赋予了柏林作为一个充满活力的文化之都的身份。

托马斯•基塞韦特毕业于柏林艺术大学，是五位艺术家中在雕塑方面造诣最高的雕塑家。他的三维抽象作品由铸型工业材料构成。其中，那些颇具“破烂儿”感的金属板，呈现出一种“模型”化的视觉质感，或处于“未完成”阶段的特质。基塞韦特在工作过程中不对最终成品预先构设任何形式，艺术家富有玩味地弯曲和折叠金属板，而后将这些独立的作品固定在一起，涂以鲜亮的颜色，使最终的成品在弧度和尖锐的转折中显现出有机的连贯性。基塞韦特的作品不局限于创造形式，同时也试图使作品在不同视角下触发观者不同的感知体验。

【参展作品】

Thomas Kiesewetter 无题 2018 钣金，颜料 63x38x45cm


Thomas Kiesewetter 无题 2018 钣金，颜料 63x38x45cm


Anselm Reyle 无题（中号锡箔） 2013 混合材料，亚克力玻璃 143x122x25cm


Katja Strunz 在下落时展开 2017 纸浆绘画 177×127.5cm