在2017年“中法环境月”之际，有着法国沃霍尔之称的法国艺术家Ludo首次来到广州，为广粤天地实地创作作品“我们未来的象征”。

Symbol of our Future 我们未来的象征

在这个作品中，自然和技术进步相互碰撞。龙是中国传统文化中的重要象征，艺术家在这里把它变成一个生物机械类的机器物体，两者之间的冲突让我们反思规则的变化。未来已经过去了吗？新的技术和未来主义的理想只是昙花一现，而且已经过时到我们只能做成雕塑了吗？

为了浇灭对时间和现代化的狂热，这些从动物身上长出的百年老树枝条, 把我们带回了正道：宁静。

Ludovic VERNHET (Ludo) 是法国当代艺术界的一颗新星，他先后在在巴黎和米兰学习社会学和工业设计。从2007年开始，酷爱旅游的年轻艺术家开始在世界各个角落进行涂鸦张贴创作。他把黑色、白色和个人标志性的绿色结合在一起，把巨型植物、动物和机械链接起来，把自然植入城市，围绕当代的社会问题，唤醒沉睡的城市空间，探索所影响人类的本源，以此进一步强调人性的生存模式。

LUDO的作品只有两种颜色，非黑即绿。在世界各地的街头、建筑物上、展览场馆里，瞬间吸引人们眼球的，总是黑白色调的涂鸦上那抹耀眼的绿色。而细细观察，人们可以从作品中发现变异的机械、变异植物或动物。这些作品通常随着自然的风吹日晒雨淋渐渐消逝……艺术家试图询问人类在自然环境中所处的位置，表达人类对未来发展的反思。

艺术家认为，尽管自然灾害不断，但人类仍然拒绝承认自己的脆弱和转瞬即逝的状态…… 人类应该从这种态度中走出来，并接受自己在保护环境中所扮演的角色。

摩登氧分有幸采访到艺术家Ludo，那是一次十分愉快的谈话。Ludo比想象中，或者可以说比照片中看起来的酷酷的外表要相差很多，不是说在外表上，而是给人的感觉。现实中的ludo要内敛、害羞很多，浑身散发一种安静祥和的气息，柔和缓慢的语气有点类似于他作品中的一些在转角变换时的细腻笔触，也可以说是那一抹处理得非常别致的绿色。

M：摩登氧分
L：LUDO

M：你的作品里只有一种彩色——绿色，为什么会选用这种颜色作为自己的代表呢？是类似于幸运色一样的选择吗？
L：也许也有这样的原因吧，但并不全面。只能说是因为早期，在一次很偶然的创作里，开始了这种绿色的运用。我使用绿色并没有特别大的专属原因，我更愿意把它看成是一种画面上的处理。有时候我在这初标注了绿色，可能只是想表达这部分的重点。“标记”、“记号”..诸如此类的吧，类似于马克笔的运用。

M：感谢你为我们带来了这么优秀的街头创作，我看到你本次的作品里头画的主题是龙。在主题的选择上，有因为是在中国而选择了富含中国气息的龙吗？
L：龙的元素在我们国家，或者说在我眼里并没有说非常代表哪个国家，它就是一个元素而已，一个很具有想象力、很有张力、很有力量的素材。我觉得很多的艺术素材是没有真正意义上的国界之分的，在艺术家的眼中，它们统一都是可以创作、可以表达的。不过，在决定要画这幅作品时，才听说了龙在中国的地位，也许这也是一种命运的选择吧。

M：为什么你的作品里只有两种颜色？
L：我的作品只会描绘两种元素，永远不会超过这个数量。包括颜色，你也可以看到只会用两种黑色和绿色。这也是我个人执着的特点之一，我想表达的只是事物具有两面性，如硬币有AB面。

M：有灵感枯竭的时候吗？这样的时候一般怎么解决的？
L：每个人都会有吧。因为学过设计系和人文社科系的原因，所以我也很热衷于旅行。旅行商的事物能给我带来很多新鲜的灵感，有趣的事情能让我更有想法去创作。

M：说到旅行，你喜欢去怎么样的国家？
L：我很喜欢纽约，纽约的生活很方便。

M：本次在中法环境月来到中国，是够可以和我们分享一下在环保方面、或者公益方面等有过什么项目之类的吗？
L： 曾经在蓬皮杜艺术中心做过相关的公益活动，在福建的时候也为过一些山区里的孩子画画。

继2013年在蓬皮杜艺术中心举办展览后，他于2014年在中国开始了《蜉蝣》系列项目，多个城市和乡村都留下了他的足迹和作品，他力图在人们意想不到的地方展示短暂而绚烂的艺术和生活之美。自2016年起，在QQ及腾讯基金的支持下，Ludo在留守儿童众多的乡村里完成了多个作品，并为他们提供经济资助。