一提到米兰
各位看官们脑海中
浮现的是什么？
米兰时装周？

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or
米兰设计周？

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事实上
相比于小圈子热闹的时装周
辐射整座城市的米兰设计周
更像全民的狂欢Party

这个由始于1961年的米兰家具展（Salone del Mobile）衍生而出，进而蔓延整座城市的文化艺术活动，已在2017年4月4号迎来了第17界国际设计盛会。此次米兰设计周包括Brera区、Lambbrate 区、Central 区和Totona 区在内的七个展区将有四十个展览同时进行。整个行业都在酝酿一次隆重的期待，宛如接待一场盛大节日的到来~

接下来
就由摩登大咖
带领看官们一起感受一下
这场艺术狂欢的新奇魔力~

Multiplex • Yesterday Today tomorrow

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Tom Dxion在展览上
即回顾了经典作品
又展出自己的新作
把整座两层楼的建筑
都变成了他独特的秀场

作为一个“半路出家”的设计师， Tom Dxion 除了拥有不俗的设计天赋之外，还拥有过人的市场营销直觉。这位热爱摇滚的“大叔”今年再度卖力，在米兰给大家带来了惊喜！

Tom Dixon 在米兰市中心 Manzoni 大街的一家电影院和画廊的综合体内，举办了自己名为 Multiplex “昨日、今日、明日” 的展览。除了展出自己的作品，还请来他的合作伙伴、朋友进驻，诸如宜家、倍耐力轮胎、意大利复古摩托品牌Moto Guzzi、美国音响品牌Sonos、西班牙饰面材料Compac等。对于 Tom 来说，合作远比单打独斗来得有趣，也是一种互相学习的机会！

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“昨日”部分的Canapo躺椅


S椅


“今日”部分的Cut吊灯


Beat系列灯具

Passeggiata: An Airbnb Experience of Milan

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今年设计周期间，Airbnb 在位于米兰大教堂附近的一座建于 15 世纪的私人住宅内举办展览 Passeggiata: An Airbnb Experience of Milan 。这座历史悠久的建筑由于其地理位置便捷，达芬奇在绘制《最后的晚餐》时曾居住于此。

展览分为两部分。一部分由室内设计杂志 Cabana 创始人Sartogo 策展，展出著名设计工作室 Dimore Studio 和意大利设计师 Forma Fantasma 的私人藏品以及家具设计师Faye Toogood 在全世界旅行时收集的石头系列，以及建筑师 Matteo Thun 的水彩画。

另一部分，Fabrica创意总监督 Sam Baron 将会携手作家 JJ Martin 以导览者的身份带领观众们在米兰城内游览。

Airbnb表示，这个展览的形式源自于平台最近开始提供的“当地活动”服务，让游人能以全新的角度融入一座城市。

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被邀艺术家们的旅行收藏品




建筑师Matteo Thun和水彩画

展览中展出的不管是收藏的小物件、还是艺术家们的作品都传递出同一种认知：家和旅行都是生活中的美好

Louis Vitton：Objects Nomad

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Louis Vitton这次展览
把新品和展厅完美融合
而且相得益彰
真是厉害的我的LV！！

诞生于 2012 年的 Louis Vitton Objets Nomades 旅行家居系列今年继续在中央区设展。

迄今为止，Objets Nomades 项目几乎集合了波当代最活跃的产品设计师，包括 Atelier Oi 、Maarten Baas 、Barber 与 Osgerby 、Campana 兄弟、Damien Langlois-Meurinne 、Nendo、Gwenaël Nicolas、Raw Edges、Patricia Urquiola、Marcel Wanders 等等，共积累了 25 件生活方式产品，有吊床、折叠躺椅、转椅与折叠椅等

最新推出的 10 款 Objets Nomades 旅行家居系列设计灵感源于波提切利的名画《维纳斯的诞生》中的云朵与蚌壳；Atelier Oī 设计的精美座椅拥有皮腰带一般的束带装饰; Marcel Wanders 打造出一款风格现代的皮革摇椅;还有 India Mahdavi 的部落护符式靠墙小桌

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IKEA Festival

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此次宜家展览专注于
未来智能家具产品的展出
主张艺术给生活造点空间
让人眼前一亮

在 Lambbrate 区的展览厅面积有 3500 平方米，宜家在此举办了 IKAE Festiva 展览，关注于日常家居设计以及未来发展趋向。在设计周的6天期内，这里每天都举办讲座、分享会等活动。主办方还开了一家临时小吃店，售卖宜家专门提供的食物。

同时，新一届家艺术海报系列、智能灯光系统，以及与设计品牌 HAY、设计师 Tom Dixon 合作的产品也会在这里隆重亮相

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COS & Studio Swine

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时装品牌 COS
与英国创意工作室 Studio Swine
合作推出互动装置“新春”
充满雾气的球形花朵像白色泡沫一样
去捕捉观众想象力 并从中获得灵感

自 2012 年的米兰家具展开始，时装品牌 COS 都会和创意工作室合作推出沉浸式的互动装置。今年，他们与英国创意工作室 Studio Swine 合作，创意二人组——日本建筑师 Azusa Murakami 与英国艺术家 Alexander Groves 设计了一个名叫 “新春”（New Spring）的、触及多种感官的雕塑装置。

这组展览位于一座 1930 年建造的意大利老式剧院 Cinema Arti 内（由意大利建筑师 Mario Cereghini 设计建造），装置将会围绕着一座雕塑喷出 “雾霭球” 。有趣的是，这些白色的球碰到皮肤会爆开蒸发，碰到纺织物的时候则会维持原状。

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Mindcraft17

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由丹麦设计师Henrik Vibskov
策展的 Mindcraft 展览
位于米兰市中心Brera 区

Mindcraft 展览始于 2008 年，由丹麦艺术基金会及旗下的工艺设计项目基金会联合举办，主要呈现的是丹麦最好的设计和制造工艺

设计师Henrik Vibskov毕业于著名的圣马丁学院，时装、电影、音乐等领域都在其创作的作品范围内。2007年Vibskov获得丹麦委员会设计大奖，因此受邀成为策展人

Triennale design week

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时隔二十年，从2016年恢复的米兰三年展的设计继续在三年展博物馆展出。将由18个临展览组成，来自中国、日本、土耳其、韩国等国设计师共同参与完成。展览内容包括24名设计师设计的鸟屋、5名意大利设计师重新设想的传统古罗马天主教肖像画。

同时，展览附近的 Jil Sander 展厅内，将展出日本著名设计大师 佐藤大 及他的工作室室 Nendo 举办的展览 “看不见的轮廓” 。其中包括 Nendo 推出的 16 个最新产品系列，还有组两周以前就出现在了个大设计网站和博客上的热门作品——30 只用硅胶制成的水母状的花瓶。

瑞士洛桑艺术大学（ECAL）的未来食物展

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位于米兰家具展主展馆内的 卫星展（Salone Satellite）主要为了挖掘有潜力的设计师。参展方往往是未毕业、刚毕业或刚刚崭露头角的年轻人。今年，卫星展迎来20周年庆，在展览中回顾了过去20年间一系列经典设计作品。

此外，来自 瑞士洛桑艺术大学的本科学生 联合一名 专业屠夫 和一位 分子料理专家 开展了一项对肉类可持续利用方式的研究，并将研究结果做成了一场有关未来食物的展览。