【文章作者：習文 图文来源：50plus】

2017年3月19日周日，法国艺术家即将结束他在台湾一五一十当代艺术空间为期两个月的驻地创作，并将其两个月的创作成果于空间一楼的展厅向公众展出。50Plus前期文章已经将Jo的驻地和创作经验和脉络做了梳理并预告了本次展览，故而本篇只向大家呈现当日展览和Workshop。

上图是本次展出的一件Video作品，Jo意在向观众呈现一众个体的分离与聚合的状态，这与他整个展览的脉络一贯相连，由冥想去抓回每个分离出去的我，在分离和聚合中思辨当下与未来。

展览开幕前两天有台湾当地电视台和联合报记者来访并为艺术家和空间创办人做了专访，一个全新的艺术空间默默地出现并很快的与当地取得了深入的联接。

开幕由一五一十当代艺术空间创办人杨习文与艺术家Jo Errant共同介绍每一件作品，由于作品具有极其的观念性与哲学性，在表述与翻译的过程中常有有趣的花火，观众也纷纷表达这是一场意料之中的“看不懂”的展览，但这样的作品阐述与谈论是非常有意义的。

所有展出作品均为艺术家在台湾驻地开始所感所悟而来，创作离不开艺术家长期以来的研究主线，也离不开一段截一段的不同经历所累积而来的灵感，Jo说，每一段流浪的经历都体现在新的作品中，本次在台湾的经历也将与他本人化为一体，而使得他的创作主线更加强壮有力，更有冲击力！

在一张裱好的老照片上贴上笑脸，照片来自空间联合创办人张恩维女士已故外婆，在某处寺院外与其他法师们合影。Jo认为佛家讲轮回，故而不把死亡看作终点，而是一个继续，故而应该在每个人的脸上充满微笑。

画里画外的假象，他的作品很多在探讨假象与真实，过去与未来是假象，当下是真实。这件装置作品是一盆当过他摄影对象的盆栽放在空画框前面，打上灯光，是不是很像一副画呢？

“Chut”,伴着展厅里回荡着的空灵的音乐，一面墙的“嘘”似乎在表达着强烈的感受，他要我们停止“思想”，不是停止“思想”，而是停止“胡思乱想”。

仔细看由每一个便利贴组成的这一面墙的符号，全部由文字组成，这是由艺术家在打坐冥想时随即写下的，全部都是由于分心而打断冥想而来的胡思乱想，他把这些想法写了出来。

这件作品被艺术家视为装置展出，原本一大张的画布由艺术家蘸上油画颜色赤脚于布面上行走近十个小时所成，但他却不愿全部呈现画面，而是折叠成类似信封的造型，通过一条缝窥视画面，而上面的铁锤像是一个封印，也是一锤定音，盖棺定论。

此系列拍立得照片组成的摄影作品意在表达人的自我聚合与分离，时间在当下的真实与在过于与未来的虚无的假象。比如上图，艺术家自拍头部的各个部分然后又组合成一个看似整体的头部侧面。照片下面的话是来自艺术家的法文原话，经由翻译成中文再由艺术家本人照猫画虎写成，是对于每一组照片的一个诠释。“现在的你在发生着什么？”每一句都是问句，他是在问你的身体的各个部分或是每一个你都在做什么？看似一个整体确实为分离的各个部分。

“现在几点了？”一组对象为盆栽的照片，分别在不同时间同一位置距离所拍，变化非常细微。这组照片艺术家想要提问的是：你想过“现在几点了”这句话背后的意思吗？对于现代人来说，这无疑意味着“我该做什么了？”“我是不是忘记做什么了？”等等，那对于植物来说，它不需知道现在几点了，白天就进行光合作用，晚上就养精蓄锐，等待阳光。反衬都市人类的无意义忙碌，却忽视当下珍贵的时间。

“失败之后是成功，成功之后是失败？”象征财富与成功的台北101大楼曾是世界最高建筑，艺术家用不同角度拍摄像是大楼倾倒的过程，失败与成功都是假象，像是波状图的波峰与波谷，不长久也不真实，是这个假象驱使人们前进吗？

“自我驱动你的生活？”拍摄自台北一间著名品牌内衣店，对象是模特假人。模特假人代表着完美的外表，因为是假的，没有生命，也不会衰老，但衰老与完美，对人类来说也是假象，但却驱使着人们向着这个完美的目标前进，这种自我创造出来的假象是否是人们离不开的呢？

“是否又是你在这里却想在那里？”一组在台北东区商业中心附近街头的拍摄，探讨人类思维的分散与欲望，不满足的当下是需要未来的渴望来满足的。比如一排蹲在地上滑手机的人，可能是下班或是休息的空档，人们似乎不在乎每个当下，真实的躯体在这里，心却跑到了别处，穿越时空憧憬着未来。

法国艺术家的灵感来源是哪里？为什么总是给我们惊喜！出乎所有人的意料，在开幕后的一个小时后开始的创意发想Workshop即将开始，艺术家请所有参加Workshop的学员帮助他把展览撤掉！恢复一个空荡荡的空间。那么，他要做什么呢？如何的体会可以让所有学员畅所欲言大发感慨说学到了人生的重要一课呢？请期待未来Jo带来这个Workshop的现场体会吧，我们就只意会而不言传啦！