内容摘要：艺术家马林的个展“碰撞”将于2017年3月10日下午7点半在罗马特尼菲画廊开幕，展览将持续到4月22日，欢迎您莅临参观。
展览时间：2017.3.10 19:30
展览时间：2017.3.10 – 4.22
展览空间：罗马特尼菲画廊
艺术家马林的个展“碰撞”将于2017年3月10日下午7点半在罗马特尼菲画廊开幕，展览将持续到4月22日，欢迎您莅临参观。
中国艺术家马林的作品切实地表现了具象艺术和观念之间的综合的意志，它们长期以来在不断的反差中前行。这些作品集中于一种新具象：“观念具象”，这是一种当代艺术的可能的新交流之路。
这是今天世界的出乎意料的，惊人的社会，经济和文化变化促成的。
在这一图景中艺术应该试图不仅重建其社会作用，还有交流作用，这给予广大观众以一个最大可能理解的入口，揭示决定我们社会的存在，文化和政治多重的矛盾。
这样，就必须研究“具象”和“观念”两种语言，以支持观众的视觉和内容的阅读。
问题在于重建一种在技巧上高级的，精美和富于文化的语言，融合可以感动广大观众的观念，这些观众常常被专业的和自指的艺术信息排除在外。
艺术作为一种揭示的工具，在一个需要创造个人之间更大的交流的体系的社会中应该有回到自己领域的策略。应该重新发现人的理解和接受的规模。
我们用中国艺术家马林的作品作为“TROIPHE”画廊的新空间开幕作品，它们是具象和观念这两种语言间的桥梁，也是长久在东西方协作中生活的结晶。
他的大学教育在武汉著名的湖北美院完成，而后他又在博洛尼亚美院毕业。这代表了两种文化的最大融合。他的语言绝对的是一种观念具象的语言，有东西方融合的价值，在图像的古典方式中有一种不可归类的统一性。这里从最开始的作品就种下了提问的种子，这里人们永远要试图以改进自己，广泛地向他人开放的名义探讨事物。这些绘画颂扬身体，面部，强调了完全文艺复兴式的人的中心性，结合了一种轻灵，东方文化的特有的直觉。这些作品意在综合西方空洞的惊骇和东方世界特有的能量，表达的速度和不在场的魅力。
这些年我充满兴趣地关注了马林的艺术寓言。他的作品成功地攫取了支持具像图形的观念具象的双重性。
作品主要由真实木板装置上画面的综合技巧完成。这些创作能够传达深刻的个人和社会的思想；充满光线的和启示性的技巧攫取了广泛的层次，使作品更为有趣和充满价值。60年代诞生的观念艺术，意在突出想法和观念对作品的感性和美学效果的优先性，它容易落入“平庸和浅显”的无味。相反具象艺术作为简单的现实的再现，容易成为可见物的过时的传译。这里必须有新的道路，它可以将两个运动重构，超越代际和时间。
艺术家在木板上的绘画，还要彰显一座桥梁，一种对差异的开放，试图攫取人和文化的成长机会，尊重根源，传统和身份。
例如作品《我要说话》，除了构建在三块形状底板的独创性，凸显了两幅肖像。它们一方面强调了愤怒的状态，两只蝴蝶的凸显的挣脱的逃逸；另一方面颂扬了差异的对话和相遇的必需性。作品“对话”描绘了这个展览的最大综合：它将自然的人手和机械的手连在一起；人完全信任科学和技术，改变着他的基因，日益远离他的精神，意识形态和文化之根，摒弃了对传统和古典性的爱和尊重。
————玛丽亚- 劳拉- 帕里利
GALLERIA D’ARTE TRIPHE’
MA LIN
L’incontro
a cura di Maria Laura Perilli
I lavori di Ma Lin, artista cinese, rappresentano con determinazione la volontà di sintesi tra arte figurativa e concettuale che, da troppo tempo, vive in continuo contrasto. Sono opere incentrate su una nuova figurazione ”concettuale figurativa,” da prendere in considerazione, come una possibile, nuova via comunicativa dell’arte contemporanea.
Ciò è reso ancor più urgente dai repentini e sconvolgenti cambiamenti socio-economici e culturali che il mondo sta vivendo.
In tale quadro l’arte deve tentare di recuperare quella funzione non solo sociale, ma anche comunicativa, utile a fornire, particolarmente al grande pubblico, una via di accesso maggiormente comprensibile della denuncia delle molteplici contraddizioni esistenziali, culturali, politiche che condizionano la nostra vita.
E’ necessario a tal scopo indagare il meglio dei due linguaggi, ”figurativo e concettuale” per supportare la lettura visiva e di contenuto dell’osservatore.
Si tratta di recuperare un linguaggio tecnicamente elevato, raffinato, colto, abbinato ad un portato concettuale in grado di coinvolgere anche quel grande pubblico, spesso escluso da un messaggio artistico criptico e autoreferenziale.
L’arte, strumento di denuncia, in una società che ha necessariamente bisogno di creare un sistema empatico di maggior coinvolgimento tra gli individui, deve ritornare, come la politica, al territorio. Bisogna riscoprire la dimensione umana della comprensione e dell’accoglimento.
La scelta di inaugurare un nuovo spazio artistico ”TRIPHE”’ in Roma, è ricaduta su Ma Lin, artista cinese, in quanto ponte artistico dei due linguaggi, figurativo e concettuale ed esempio di una vita vissuta per creare sinergia tra Oriente ed Occidente.
La sua formazione universitaria presso la prestigiosa Accademia di Hubei a Wuhan e successivamente presso L’Accademia di Bologna, rappresentano il massimo di fusione delle due culture. Il suo linguaggio, assolutamente concettuale-figurativo, si avvale della dimensione orientale ed occidentale, pervenendo ad un unicum non inquadrabile nella classica rappresentazione dell’immagine. In essa è insito, sin dai primi lavori, il germe dell’interrogativo, della messa in discussione delle cose, a cui l’uomo dovrebbe sempre tendere, con lo scopo di migliorare se stesso ed aprirsi, di conseguenza, con maggiore generosità, all’altro. Una pittura che esalta il corpo, i volti, le espressioni, per sottolineare la centralità, tutta rinascimentale, dell’uomo, unita ad uno status di leggerezza, immediatezza zen, tipico della cultura orientale. E’ il tentativo di una sintesi mediata, tra l’horror vacui occidentale e la dinamicità, velocità di espressione e fascino dell’assenza, tipici del mondo Orientale.
In questi anni ho seguito, con particolare interesse, la parabola artistica di Ma Lin. Il suo lavoro è riuscito a cogliere l’empatia necessaria tra figurativo e concettuale quale supporto alla parte figurativa.
Le opere sono, in gran parte, realizzate con tecnica mista ed installate all’interno di vere e proprie tavole in legno, di provenienza cinese.
Sono creazioni che hanno la capacità di comunicare pensieri profondi, sia personali che sociali; il linguaggio solare e stimolante, intercetta un range generazionale ampio, che lo rende ancor più interessante ed apprezzabile. Il concettuale, nato negli anni 60, con lo scopo di affermare che l’idea ed il concetto dovevano prevalere sul risultato estetico e sensoriale dell’opera, rischia di scadere in una estetica del disgusto ”banale ed ovvia”; l’arte figurativa, invece, come semplice rappresentazione della realtà, rischia di essere relegata in una stantia parafrasi del visibile. E’ necessario, quindi, un nuovo percorso, in grado di fondere entrambe le correnti superandone contrasti generazionali e di tempo.
Le tavole dell’artista, in legno, vogliono rappresentare, anche, una sorta di ponte, di apertura verso ciò che è diverso, con l’intento di educare all’accoglienza letta come opportunità di crescita, umana e culturale, pur nel rispetto di origini, tradizioni e identità.
L’opera ”Voglio parlare”, ad esempio, oltre all’originalità del supporto, costruito su tre forme ad elisse, spicca per i due ritratti. Essi sottolineano, da una parte lo stato di rabbia compressa che aspira ad una fuga liberatoria evidenziata dalle due farfalle in procinto di spiccare il volo, dall’altra esalta la necessità dell’incontro e dialogo tra diverse identità.
Ma è il quadro ”Dialogo” che rappresenta la sintesi massima di questa esposizione: si snoda sul confronto tra una mano naturale ed una robotica; l’uomo affidandosi completamente alla scienza e alla tecnica va modificando il suo DNA,allontanandosi sempre più dai suoi radicamenti spirituali, ideologici e culturali, abbandonando tutto ciò che è amore,
rispetto per le tradizioni ed anche per la classicità.
马 林
旅意画家马林
1961年生于湖北省武汉市
1983年毕业于湖北美术学院，后任教于武汉市第二职业教育中心
1984侨居意大利
1992毕业于意大利波洛尼亚美术学院绘画系，波查提(POZATI)工作室。现任意大利罗马“中意艺术家工作室”主席。生活和工作在意大利罗马。
1986在意大利波洛尼亚美术学院卡拉奇校展中获一等奖，在意大利佛里省 切塞那市(CESENA FORLI)参加青年艺术作品展览，作品被当地政府收藏。
1987在意大利波洛尼亚(BOLOGNA)市政府主办的“青年艺术家考察”中获一等奖。应原南斯拉夫卢比亚娜（LUBIANA）市的邀请，参加中国艺术家美术展。
1988在意大利波洛尼亚国际博览会专厅代表波洛尼亚美术学院参加意大利佛里切省切塞那市的青年艺术家画展，并获奖。 参加意大利安格拉省菲尔莫市（FERMO ANCONA）的艺术双年展和安格拉省阔美拉诺（COMMELANO）市的青年画展均获奖。
1989在意大利维尔娜（VERNA）市举办的意大利全国美术院校作品展中获学院奖。 在意大利佛里切省莫蒂雅诺（MODIGLIANO）市美术作品展中获奖。
在意大利帕多瓦省亚尔比尼亚果市（ALBIGNASBGO PADOVA）举办的第二届水彩画双年展中获奖。应加拿大多伦多市的邀请，参加该市举办的“国际画廊”（DEL-BELLO）美展。 经意大利波洛尼亚市政府的支持帮助，在该市的“A.T.C”画廊举办个人画展。 在意大帕多瓦(PADOVA)市的“因第莫”(“INTIMO”)文化艺术中心举办个人画展。
1990 在意大利帕多瓦省蒙达尼亚诺(MOTAGNANA)市主办个人画展，并由班达(PANDA)公司出版画册。应邀参加原南斯拉夫克罗地亚萨格莱布(ZAGABRAI)市的国际美术双年展。在意大利帕多瓦市政府主办的“艺术与城市”美术作品展中获二等奖。在意大利帕多瓦市贝特罗基(PEDROCCHI)宫举办“帕多瓦风情”个人水彩画展，并由班达公司出版画册。
1991 在意大利罗维果(ROVIGO)市艺术家竞技绘画中获一等奖；在意大利威尼斯地区的帕多瓦市青年艺术家双年展中获一等奖；在意大利帕多瓦市参加罗克斯(LOGOS)国际艺术研究大展；在意大利帕多瓦省亚尔比尼亚果市举办的水彩画双年展中获特殊奖；代表卡灵艺术公司参加意大利贝露贾(PERUGIA)艺术博览会。
1992 在意大利帕多瓦省莫塞里切(MONSELICE)市的巴塞尼(PASANI)宫举办个人画展。参加意大利波洛尼亚圣都拉(S.DONA)区文化馆举办的中国当代艺术联展。被邀请参加在香港民主大学举办的华旅艺术家联展。
1993 在意大利帕多瓦市宫达里尼(CONTARINI)皇宫获特殊奖。在意大利波尔特罗内省哥尔特诺斯市(CORDEVONS PORDEVONE)的安罗模诺(A.NORO)文化艺术中心举办《人与空间》 系列个人画展。
1994 在意大利波尔特罗内省圣维都市(SAN.VITO TAGIAMENTO PORDENONE)的卡尔拉第(GARLATTI)公寓举办 《人与空间》系列个人画展。
1995 在意大利被邀请在帕多瓦省卡尔米亚诺(CARMIGNANO)市政府美术馆举办《人与空间 》《人与门》系列人个画展并出版画册。
1996 在意大利被邀请参加波尔特罗内艺术博览会；在意大利参加曼多瓦(MANTOVA)雷维内(REVERE)青年美术馆邀请展；在意大利获得帕多瓦省波索(PONSSO)县第一届艺术赛一等奖；在意大利佛罗伦萨(FIRENZIE)市奇马布艾(CIMABUE)画廊举办个人画展。
1997 在意大利代表雷维内青年美术馆，被邀请参加巴维亚(PAVIA)市政府美术馆国际艺术联展；在意大利罗马地区苏梦娜(SUMONA)市第24届国际大奖赛获金奖；应邀在意大利波尔特罗内哥里果内尼(GRIGOLETTI)画廊举办个人画展。
1998 在意大利与波洛尼亚著名画廊富林(FORNI)画廊合作；在意大利曼多瓦雷维内美术馆组织并举办中国当代青年艺术家画展，“南方的语境”第一部份；与富林画廊参加意大利雷乔艾米尼亚(REGGIOEMILIA)艺术博览会，参加意大利米兰(MILANO)富林新画廊开幕、富林艺术家联展；代表富林画廊被邀请参加中国杭州首届西湖艺术博览会；代表富林画廊被邀请参加中国上海第二届国际艺术博览会。
1999 代表中国画廊被邀请参加意大利威尼斯(VENEZIA)首届艺术博览会；在意大利参加波洛尼亚青年艺术家反战争、求和平联展；举办并参加旅欧华侨艺术家在意大利威尼斯第48届威尼斯国际艺术双年展外围展，在圣乔万尼.瓦杰里斯达 (S.GIOVANNI VANGELISTA)宫展出；参加旅欧华侨艺术家在意大利拉维娜(RAVENNA)举办的中国当代艺术展；被邀请参加在中国广东美术馆举办的“南方的语境”第二部份。
2000 在意大利德摩里(TERMOLI)现代美术馆参加科维尔2000联展；在意大利罗马(ROMA)未来画廊举办“龙在意大利”双人展；应邀请参加在意大利南方巴里（BARI）地区地中海国际艺术节；在意大利罗马创办中意艺术家工作室。
2001 山东美术出版发行马林作品集；策划在上海美术馆的《意大利超前卫》作品展；参加上海艺术节，罗马艺术世界画廊，上海艺术博览会。
2002 在PADOVA(帕多瓦)、BARI（巴里）等地邀请参加《中国当代绘画》活动。
2005 组织并陪同TROTTI罗马美院教授去广州美院培训班任教；邀请参加韩国汉城国际艺术交流展。
2006 陪同TROTTI教授去湖北美院培训班任教；在北京美术馆为TROTTI的个展与王端廷合作（中意艺术年活动）；组织邀请中央美院、广州美院、湖北美院、天津美院的代表来意大利；罗马美院举办《国际艺术平台》（中意文化年）活动。
2007 应中国中央美院第四工作室的邀请，陪同TROTTI任教硕士生研究班；组织湖北美院艺术家在意大利CAPRAROLA卡普那罗娜COSMO科斯莫画廊展览、文化交流活动；组织中央美院、广州美院在罗马地区PRIVENO普里薇诺和TORINO都灵地区TORRE CANAVESE卡纳维瑟城堡举办艺术交流活动。
2008 在NAPOLI那波里 REGGIA DI CASERTA卡塞塔皇宫举办《LA TERRA HABISOGNO DEGLI UOMINI》（地球需要人类）联展；在意大利托斯坎娜地区CORTONA阔尔都娜政府大楼，组织湖北艺术家作品展；CORTONA阔尔都娜TRIPHE画廊,(人的时代)个展。
2009 参加第一届南方地中海双年展，位于LECCE莱切省 TAVIANO塔维亚诺市；在MARCHE大区 ASCOLI PICENO阿斯可里·皮切诺省MELETTI美雷蒂宫举办个展；邀请参加意大利南方第一届国际艺术作品联展。
2010 参加RIETI里艾迪省政府举办的意大利中部国际艺术双年展；参入SPOLETO艺术展的评委；Spoleto国际艺术节联合展策划、组织 中意文化年《穿过》系列一，在SPOLETO斯波莱托市政美术馆举行。
2011 应中国广州美术学院，油画系造型学院，进修班，邀请陪同特劳迪教授TROTTI教学助理；由广州美术学院，大学城美术馆（在东方）特劳迪与助教学生展在中国湖北画院，湖北美术馆，大楚艺术中心举办（远与近）同意大利艺术家四人展；在意大利西西里岛巴内摸BAREMO市模内亚热MOREANE宫殿，美术馆，策划组织中意文化年（穿过）系列二。
2012 美国华盛顿郝德尔学院罗斯美术馆（超越肉身）穿过系列三联展。意大利特尼省特尼市TERNI春天美术馆和卡尼斯波美术馆，同举办（艺术之水）联展；中国江苏省无锡市文联江南油画雕塑院湖北画院美术馆联合主办（无边疆界）中意联合展；中国江苏省嘉兴市报社美术馆举办（无边疆界）中意联合展；应中国广州美术学院造型学院油画系进修班的邀请，陪同特劳迪TROTTI 教授，教学指导肋理。
2013 中国无锡江南油画雕塑院美术馆（非意图）邀请展；中国湖北武汉湖北画院美术馆大楚艺术机构（非意图）联展；意大利罗马，埃及住意大利大使文化处美术馆（艺术笔迹）联合展；意大利罗马蓬托当代艺术画廊（PONTE)举办四人展；意大利威尼斯参加举办第55届威尼斯双年平行展（对望）中意联合展；意大利罗马埃及住意大利大使馆文化处举办，中意埃地中海艺术联合展；意大利罗马维多利奥国父美术馆中国当代具像绘画展（中国视觉）
2014 中国广州，意大利住中国广州总领事馆文化处特劳迪师生展；中国武汉首届由湖北文联在湖北省图书馆大厦美术厅举办国际艺术节；意大利由特尼非TRIPHE画廊在戈尓都纳CORTONA圣.阿戈斯
