说起陶瓷你会联想到什么？是不是一定就是青花瓷？是不是就是一种古典传统的FEEL？有没有想过其实陶瓷也可以很好玩很时尚摩登？！没想过？没见过？今天大咖带你来见识见识，这位艺术家将陶瓷变得艺术而摩登，相信你一定会爱上的！快跟着摩登氧分大咖我一起提高审美力吧！
2016年春，殷九龙携《1/1000》系列陶瓷产品，包含水杯、餐盘及花瓶。这个作品的横空出世，让人们对艺术与设计的跨界的观念产生了新的理解。到底是什么作品，让大咖我带大家先睹为快！

殷九龙《1/1000》系列陶瓷作品


殷九龙《1/1000》系列陶瓷作品


殷九龙《1/1000》系列陶瓷作品集合

    说到这个系列作品，艺术家本人又是根据什么想法创作的呢？
    艺术家殷九龙的想法源于两年前去景德镇的感受。他带着对传统艺术的想象和对传统技艺的膜拜，在眼前所及之处搜寻着最美的中国陶瓷。然而，在景德镇的感受让他失望，遍地的瓷器徒有传统的外表，却与传统气质脱节也没有当下审美的趣味和生活的气息。他认为器物应该与生活相近，善于把视觉元素联结起来的他，决定做些什么。

    取名为“1/1000”意味着在具有千年历史的陶瓷艺术中自己是小小的参与者之一。

殷九龙《1/1000》系列陶瓷蓝色组合


殷九龙《1/1000》系列陶瓷作品金色波点


殷九龙《1/1000》系列陶瓷作品金色条纹

    想法一经创立，他开始努力寻求“制陶大师”的技艺支持。造型上对传统梅瓶进行改良，图案则是运用当下最为常见甚至流行化的元素：波点、菱形、条纹、渐变、纯色。技艺依然采用最为传统的青花工艺：选泥土、拉胚、立胚、绘制、汾水、上釉、烧制。其中有两件器物的图形设计由平面延伸为立体，汲取传统器型的工艺特质，却是解放了器形，也使空间得到延展。

殷九龙《1/1000》系列陶瓷作品红色高水杯集合


殷九龙《1/1000》系列陶瓷作品蓝色高水杯集合


殷九龙《1/1000》系列陶瓷作品蓝色盘子集合

    于是现在我们可以看到出现在《1/1000》系列陶瓷作品上的波点、条纹、菱形、渐变等这些图案，都是艺术家不断重复、不断实验的结果。“努力尝试、碰撞那些古典、传统与当代的不同可能性，这才是作为华人设计师，去努力创作专属于华人群体特有的设计作品的意义。”殷九龙感慨到。

殷九龙《song》系列陶瓷作品

    取名为“song”来源于对“宋”这个时代的审美和文化追溯。

殷九龙《song》系列陶瓷作品1


殷九龙《song》系列陶瓷作品2

    “song”系列花瓶，其造型素雅简洁、沉稳现代。song有着对美好之物本质的崇尚与迷恋。其中一系列花瓶再次通过大胆的分割，将花瓶创造性的一分为二，变成三种使用的可能，颜色单纯而跳跃追寻不断的变化与配搭使得Song系列作品兼具了实用性与趣味性。

殷九龙《春的肖像》


殷九龙《春的肖像》


殷九龙《春的肖像》


殷九龙《春的肖像》


殷九龙《春的肖像》


殷九龙《春的肖像》


殷九龙《春的肖像》

    这组雕塑源于作者的一个关于“四季”的梦境，殷九龙节选了这个梦境的片段并通过雕塑的形式展现了一个矛盾的结合体。很多时候我们对春天的万物都是一种赞美，一方面我们看到了植物旺盛的生命力，另一方面我们又有由盛而衰的隐忧。所以通过这组作品，作者想表达一直以来的个人体验，也抑或是作者对生命的感受：即所生命放在被塑造与摧残的情绪中融为一体，制造一种仿生与奇幻的抗争。
看完了他的作品，事先大家那种“又是设计又是陶瓷又是艺术，这几个不同的行业之间结合起来很难吧”的想法，相信这些作品已经证明了他跨界成功，不管难度有多大，只要不断地尝试与创新，对于事物保持一如既往的好奇心，就能在探索的路上不断前行并且持有动力，创造更多美的艺术。

【关于艺术家】

殷九龙先生

艺术履历
    艺术家、设计师、Artlavie 创始人、艺术总监。毕业于成都大学，现工作生活于中国成都。自1996年投身设计领域，至今已有20年。二十年间，曾多次参与国内外艺术设计展示与交流活动，负责多个国际文化艺术机构的形象设计。同时，参与了成都几乎所有大型文化艺术活动的设计推广。在一定程度上，他的设计已涵盖了平面设计的各个领域。近年来，殷九龙的设计创作开始由平面转向空间、产品等多维度跨界尝试，并试图通过这种方式在真正意义上打破艺术、设计与生活的界限。
    
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