内容摘要：此次展览，艺术家钟曦共为我们呈现版画、水墨及水墨装置作品70余件。探讨如何转换传统的书写性——即规避所谓文人画的书法用笔，如何脱离西方现代抽象艺术的涂抹与符号性手绘方式，尤其是如何将抽象书写融入日常的书写，转化为生命的书写。也提示出未来中国当代抽象艺术的一种新的可能。
展览时间：2016-06-04–2016-06-24
参展艺术家：罗必武 钟曦
场馆：广东美术馆
展览地点：广东省广州市越秀区二沙岛烟雨路38号
在后现代的语境中，戏仿是常用的手段，以挪用和改造某些耳熟能详的形象或话语来达到嘲讽、游戏的效果。作为注重观念表达的丝网版画家，罗必武非常巧妙地将一些经典符号和新闻图片植入或转印到画面及其他媒介上。在他的作品中，公共事件与私密空间，宏观与微观交织在一起，形成某种玄幻、错置的超现实氛围。于是我们看到战争、灾难、迁移等原本宏阔的社会场景出现在了塑胶袋、浴缸这些生活用品的狭小区间里。再加上带有婴儿肥的小手的时常闪现，使得社会纷争变成了某种孩童的游戏，透示出滑稽和讽刺的意味。
书写性一直是中国艺术的核心价值，古代即有书画同源一说，而当下，如何寻找与西方艺术的差异，对书写性的强调则成为当代艺术家的一种文化自觉。通过对钟曦的当代抽象绘画的展示，我们可以发现其绘画中的书写性与书法、传统绘画和西方现代抽象绘画的多向度关联。其绘画中的书写与差异，展现的是一种绘画的动态过程，甚至有时是无边界的或难以完成的。在钟曦的抽象艺术当中，差异的生成依托书写，而最初的书写结束之后将使另一个差异从隐蔽的图示状态中得以显现，于是一个差异面临另一个差异，一个书写带来下一个书写。书写本身已构成一个问答，书写的过程中是对作品的敏锐触发和对表述的深层述求。
此次展览，艺术家钟曦共为我们呈现版画、水墨及水墨装置作品70余件。探讨如何转换传统的书写性——即规避所谓文人画的书法用笔，如何脱离西方现代抽象艺术的涂抹与符号性手绘方式，尤其是如何将抽象书写融入日常的书写，转化为生命的书写。也提示出未来中国当代抽象艺术的一种新的可能。
【展览作品】
《浮起旳事件-没有疑惑》 罗必武 120X150cm 油画 2014年
《浮起旳事件-相同的路径》120X180cm 油画 2014年 罗必武
《迁-海平线》罗必武 65X95cm 丝网版画 2014年
《锈迹–东濠涌的记忆》 罗必武 丝网版画97x63cm2009年10月
《净地》 钟曦 丝网版画100x45cm 2011年
《阅荷》 钟曦 丝网版画 65×85cm 2012年
《冬至》钟曦 丝网版画 100X65cm 2008年
《如影随形》钟曦 丝网版画 100×65cm 2011年
