内容摘要：郑菁的创作基于清晰的思考逻辑，强调了基数的量和序列的量的关系以外，增加了第三层的色彩抽象关系。在艺术家的眼里，艺术创作与生活常态已经融为了一体。在生活中创作，并不刻意遵循某种规则，而把自己的思绪带入到了理性的作品中。时而流畅、时而寂寞、又时而激情。基于此，艺术家的创作也将更加真实，进入到了寻求自我突破的新境界。
展览时间：2016/05/13 — 2016/05/29
展览地点：北京市朝阳区酒仙桥北路9号恒通国际创新园C8楼D号南
参展艺术家：郑菁
本次展览的题目为“│一”，作为80后女性艺术家，郑菁最擅长于纸本创作，用签字笔和铅笔这样最普通常见的书写工具，一笔一画地刻出她内心的情感世界。郑菁选择的创作语言是极其朴素的，抛开传统绘画的构图、技法和色彩，“│”和“│”的排序便是她创作的全部。郑菁选择的创作对象和表现方式，是相对直观的概念，如同古时绳索打结计数一样，反映万物的一种原始抽象思维。在看似枯燥的“│”的绘画作品里，以最简单的记录方式，暗示世界万物理应存在的自然纯洁、安稳秩序和精神素质。
郑菁作品里另一个重要的表现元素是序数和序列。顺序关系摆脱了实物对象基数的束缚，是更进一步抽象和比较的全域观念，揭示了万物存在有着自身的规律和相互的关系。郑菁在书写作品时，将自己置于无我的虚空中，没有任何背景的衬托，没有任何的干扰，纯粹到将自己的呼吸、心跳与画笔和纸张的摩擦声融为一种和谐的音律。观众观看郑菁的作品时，会离作品会很近，自然而然地会跟随她的韵律而呼吸和心跳，也会有一种进入画中一看究竟的冲动。
郑菁的创作基于清晰的思考逻辑，强调了基数的量和序列的量的关系以外，增加了第三层的色彩抽象关系。在艺术家的眼里，艺术创作与生活常态已经融为了一体。在生活中创作，并不刻意遵循某种规则，而把自己的思绪带入到了理性的作品中。时而流畅、时而寂寞、又时而激情。基于此，艺术家的创作也将更加真实，进入到了寻求自我突破的新境界。
【展览作品】
2014年10月12日19时16分(系列：无系列作品), 2014 绘画, 纸本签字笔, 2175x1665mm
-97311(系列：无系列作品), 2010 装置, 头发，纸片，铅笔，胶，灯箱，双视频, 1310x2520x250mm
436181’(系列：无系列作品), 2015 绘画, 纸本签字笔, 1070x768mm
467291(系列：无系列作品), 2016 绘画, 纸本签字笔, 1070x7680mm
533835’(系列：无系列作品), 2015 绘画, 纸本签字笔, 1070x768mm
505548’(系列：无系列作品), 2015 绘画, 纸本签字笔, 1070x768mm
