内容摘要：本次展览项目一方面展示行进中的中国当代艺术创作——尤其是部分年轻一代艺术家的现状；另一方面试图探讨当代艺术在现实语境中的交融或者悖离的微妙关系，观察艺术介入日常生活的宽度与深度的可能性。
展览时间：2016-04-02 – 2016-05-20
展览城市：广东省 – 深圳市
展览地点：盒子艺术空间
策 展 人：夏季风
主办单位：华侨城欢乐海岸盒子艺术空间 蜂巢当代艺术中心
协办单位：广州筑梦文化发展有限公司
参展人员：蔡东东 陈彧君 段建宇 高磊 龚辰宇 顾亮 黄宇兴 贾蔼力 金石 季鑫 梁绍基 罗荃木 李青 冷广敏 李平 刘国强 刘恺 秦琦 宋陵 宋琨 屠宏涛 王顷 吴俊勇 徐累 向京 夏禹 薛峰 臧坤坤
“现实中的不现实：日常生活的精神维度”大型群展即将于2016年4月2日在深圳华侨城·盒子艺术空间开幕。作为盒子艺术空间成立迄今推出的第六轮展览，本次艺术项目由夏季风策划，由盒子空间与蜂巢当代艺术中心共同主办。
本次由28位艺术家参展，作品涉及架上绘画、装置、摄影、录像、当代水墨等广泛媒介的大型艺术项目将在深圳欢乐海岸购物中心的两个展览区域呈现：一个标准的三百多平方米的主体展厅（呈现13位艺术家的作品：陈彧君、段建宇、黄宇兴、贾蔼力、罗荃木、冷广敏、秦琦、宋琨、屠宏涛、王顷、夏禹、薛峰、臧坤坤），以及十五个散落于购物中心各处的单体近18立方米的展览盒子（呈现15位艺术家的作品：蔡东东、高磊、龚辰宇、顾亮、金石、季鑫、梁绍基、李青、李平、刘恺、宋陵、刘国强、徐累、向京、吴俊勇）。本次展览项目一方面展示行进中的中国当代艺术创作——尤其是部分年轻一代艺术家的现状；另一方面试图探讨当代艺术在现实语境中的交融或者悖离的微妙关系，观察艺术介入日常生活的宽度与深度的可能性。
【部分展览作品】
《脱靶》 蔡东东 54×54×80cm 2015年
《错屋NO.050525》 陈彧君 150x150cm 2015年
《尽头》向京 2000 玻璃钢着色 171×68×55cm×2
《E-50》 高磊 200×80×105cm 2014年
《陈列物-鹤记鹿踪》 龚辰宇 70×37×17cm 2016年
《宝藏》 黄宇兴 275×170cm 2015年
《缄默的白花》 季鑫 44.5×37cm 2015年
《修旧如旧》 金石 170×105×50cm 2014年
《鹅鹅鹅》 刘恺 150×200×70cm 2013年
《集训营》 罗荃木 60×120cm 2014-2015年
《斜阳》 秦琦 210x190cm 2016年
《野生动物3号》 宋陵 130×90cm 2015年
《线索-02》 顾亮 70×（110~70cm）2016年
《红色内部的弹簧》 冷广敏 150×200cm 2015年
《阿修罗半身像》 宋琨 155×110cm 2015年
《林荫道》 王顷 160×130cm 2014年
《杯子》 夏禹 30×40cm 2014年
《照会》 徐累 280×80cm 2010年
《光的肖像2》 吴俊勇 2013年
毫无疑问，随着当代艺术与日常生活之间密切度的加大，越来越多的当代艺术展览，正尝试着离开美术馆规范的、殿堂式的、刻板的展示空间，介入到更为亲民的大众场所。作为人类活动中最日常同时也是最具活力的商业购物中心，这显然是一个非常适合的选择。除了彰显当代艺术本身源自于当下社会现实的属性之外，这样做的重要意义在于改变了自十九世纪以来所确立的，艺术品只有在美术馆纯粹、明亮、中性的空间中展示以及观赏的模式。从某种意义上说，美术馆的“白盒子”（White Cube）是像教堂或者坟墓的建筑容器，安置在特定意义的公共场域；艺术品犹如过于精致的偶像或僵尸，成为了个人膜拜和凝视的对象。这种传统的展示空间人为营造出疏离的效果，将作品与它生发的现实隔离开来；将创作情境与观赏情境隔离开来；将审美体验空间与日常体验空间隔离开来。
此次在购物中心实施的大型群展“现实中的不现实：日常生活的精神维度”，正是希望借助更当代、可塑性更强的场域，来打破美术馆对于空间设定的边界——虽然类似的展览项目近年来并不鲜见，展览空间的优劣也千差万别。事实上，无论是正统的美术馆还是商业购物中心，场馆的类别本身对展览来说显得越来越不那么重要，重要的是什么性质的场合更能恰当地彰显展览本身的出发点及其主旨。
“现实中的不现实”，试图在一个充斥着奢侈商品的“现实之地”，植入显得 “不（那么）现实”的艺术作品，来探讨艺术品与商品之间的距离：不管是外在的形态还是内在的精神层面，这两者之间的距离，或许并非我们想象中的样子——没有那么巨大，也没有那么微小。从某种程度上来说，这次展览项目既是艺术家日常创作上精神维度的呈现，也是对于大众日常生活中精神维度的考察过程。这个过程显然是双向的、互动的，形成一种相互构建和生成的关系。
此次展览将持续至2016年5月20日。
