2016 年 3 月 18 日，香港为全球最具活力及创意城市之一，于三月期间更汇聚世界各地艺术界精英；多位香港艺术家亦将于中环展出一个最新公共艺术作品，邀请各国及本地艺术爱好者近距离欣赏。
    位于中环皇后大道中 80 号的 H Queen’s (HQ) ，楼高 24 层，预期 2017 年中竣工，大厦 将提供全方位的艺术及时尚生活体验。而由 2016 年 3 月 21 日起，在 HQ 的巨型建筑 围墙上，10 位知名香港当代艺术家将首次共聚一堂，展示一系列瞩目的公共艺术作品。
    公共艺术将创作精神注入公共空间，HQ 亦将转化为一个公众平台，触发创意对话，促进创意互动。
    面向中环皇后大道中、砵典乍街及士丹利街的围墙将被改造为超过 2,500 平方呎的巨型画布，供艺术家挥洒创意。
    

    
     HQ 将打破画廊的传统模式。活动外墙系统可以将艺术品直接传送到各层画廊。高层天花板、多功能空间布局和大容载量的高速玻璃升降机则为画廊提供了无可比拟的灵活性。     HQ 势将改变公众对时尚艺术生活的体验。而每位参与「Time & Scale」项目的艺术家亦通过作品，探索改变文化的方式。
    在面向皇后大道的围墙，艺术家蛙王（郭孟浩）将建起一道涂鸦墻，融合特色图像元素和独创的「三文治字体」（中英文字体混杂交融），游走在戏仿和讽刺之间。蛙王 是先锋概念和行为艺术家，自 1967 起，已在全球超过 3,000 个艺术活动上展览自己的 作品，通过率性与幽默连接不同的文化。 林东鹏是香港最享负盛名的年轻艺术家之一。他的作品往往涉及生活日常或社会环境， 其中一个经久不衰的主题是香港的变化轨迹，即香港由英国殖民地过渡为后殖民时期、 半自治的中国特别行政区所经历的变迁。其作品往往尺寸很大，同时点缀以微小的拾 得物，展示人性可爱的一面。在面向士丹利街的建筑围墙，林东鹏创作出一个大型、 就场地特制的当代作品，呈现香港新旧交织的写意映像。
    

    
    HQ 大厦侧边的砵典乍街步行隧道将展示八位艺术家的作品。
    陈佩玲以多种媒体进行创作，其中包括「蓝晒法」，一种可追溯至 19 世纪的摄影法， 通常被称为「蓝图」。她以此创造层次丰富的艺术世界，唤起香港的往昔与未来。她 在 HQ 展出的四张照片层层相叠，营造出人与城市、过去与现在之间丰富的张力。
    艺术界新秀何倩彤绘画技巧精湛，目光犀利敏锐，作品虚构时间、地点和人物关系， 具有巧妙的讽刺性和天马行空的幽默感。作为一名狂热的电影粉丝。她制作了数张虚 构电影海报，构建出具有强烈虚幻感的电影世界。四张电影海报（Cluedid、Khur Reprospective、The Bad Wombat、The Wrong Person）幽默地模仿了世界各地剧院和街 头上的传统电影海报，完美地诠释了时间和尺度的概念。
    何兆南在近几年的创作中，一直在黑白档案照片中添加水彩网格，以展现香港中西文化交融的特质。两个截然不同的流派 — 黑白摄影和水彩画，反映了当代艺术的两个方 面和他独特的世界观。他将均匀大小的水彩色块看作是一个安静的冥想场所，对比香 港复杂密集的城市大楼。HQ 在 Every Daily 系列中选取的 Every Daily 7 和 Every Daily 16 两张照片，展现了他的摄影技巧和哲学思想。
    罗家南细绘的图画结合自然世界与想象，以及潜意识中两者重叠的地方。他的作品关 注的个人主义和自我意识。此次为 HQ 所准备的 40 幅大尺寸作品取自他 2015 年 Frameworks and Contents 作品集。
    吴观麟在香港生活的日常琐碎中看出诗情画意，主要灵感及创作媒介是用于香港各种土地复垦项目中、以增加土地面积的废弃混凝土。他的照片结合现代工业生产过程及 传统美学，从中创造有如中国水墨画的美感。在特地为 HQ 创作的 8 张 Constructing the Landscape 系列作品中，他收集了一系列香港楼宇的标志性图像，如中环国际金融 中心（IFC）和尖沙咀钟楼 — 将水泥丛林定格为写意山水。
    潘淑娴一直致力于开发和完善针织钩编技巧。最近几年，她的艺术品已经出现在香港各类公共场所。她的作品被称为「针织涂鸦」（Yarn Bombing），以明亮和愉悦的针织 或钩针织外套包装树木、栏杆、扶手、消防栓、电话亭或街上其他固定装置及设备， 为单调的城市街道带来活力。她将与多位艺术家和志愿者一起，把她的充满活力的针 织涂鸦装饰到 HQ 区域内外的街道上。
    萧国健是一位经验丰富的建筑师。他拍摄用蜡和糖制成的老香港建筑模型的照片，引发我们思考道德观念、社会规范、艺术变迁对不同时代人们的意义。他将为 HQ 展示 3 个大型数码冲印，乃 2015 年的原创作品，老汇丰银行蜡模型照片的放大版。
    唐伟杰运用重复、文字、色彩的排列，以及现成材料，一丝不苟地探索着图像与文本 之间的空间和文化联系。他为 HQ 设计了色彩鲜艳的手工贴纸，并用它们制作成大规 模中英文字母网格，将人的注意力引导至香港文化中重点 — 食品和餐馆。唐选择了两道菜，糖醋代表想象中的西方口味，濑尿和牛丸则是中式代表。作为额外惊喜，艺术 品装置期间，艺术家将呈献简短的贴纸表演。
    

    
    H Queen’s (HQ) 的落成将为艺术体验及优质生活重新定位，成为城中瞩目的「直立式品 味领域」(Vertical Lifestyle)。
    社交网络 HQ 的公共艺术项目「Time & Scale」，将在 Instagram 账户推广（@HQ_HK），用户可 引用如下话题标签参与创意对话。
    #HQueens #artHQ #PublicArtHQ
    巴塞尔艺术展 HQ Lounge 作为巴塞尔艺术展的合作伙伴，HQ 将于 3 月 22 至 24 日于展会收藏家会客厅开设独家 贵宾区。空间呈现建筑师林伟而私人工作室的风格，展示设计 HQ 的灵感及创作过程。 宾客亦可欣赏参与公共艺术项目之艺术家的精选作品。当中一名艺术家萧国健将即席 表演，现场制作 HQ 模型。
    
【阅读延伸】
    
H QUEEN’S为香港艺界注入创意活力
    

    
    2017年，在香港中环黄金地段皇后大道中80号将竣工HQ呈献公共艺术项目：“Time & Scale: 10 Hong Kong Artists at HQ”。这个项目由恒基兆业地产有限公司的全资附属公司，恒基租务代理有限公司（合称“恒基”）租务及市场推广代理
    集团租务部助理总经理李敬恩表示：“多年来，恒基见证了香港文化艺术的蓬勃发展。我们想透过香港本土艺术家的精彩作品，启发公众探讨香港在全球艺术舞台上的重要性。HQ扎根于香港繁华的起源，以先进现代的设计，在中环这一都市中心提供度身定造的创意空间。它致力成为创意人士汇聚的平台，为日复日的生活添上姿彩。因此，我们于HQ推出公共艺术项目，将香港顶尖当代艺术展示给本地和世界各地的观众，拉近艺术与公众的距离。”
    

    3月21日，“Time & Scale: 10 Hong Kong Artists at HQ”将藉全球艺术爱好者共聚香港之际揭幕。十位香港知名当代艺术家将首次聚首，将HQ大厦的建筑围栏转化为引人注目的艺术。他们包括香港当代艺术界的响亮名字与后起之秀，将以如何创造或改变文化为题，在围栏上展示他们的作品，进而打造香港迄今为止最大规模的创意建筑围栏之一。此建筑围栏包括三部分，分别面向皇后大道中（约21米长，5米高）、砵典乍街（36米长，3米高）与士丹利街（22米长，3米高）。届时至2016年最后一季，它将成为一个对公众开放的艺术平台。参与艺术家包括蛙王（郭孟浩）、林东鹏、何倩彤、罗家南、何兆南、唐伟杰、潘淑娴、萧国健、吴观麟与陈佩玲。
    HQ由思联建筑（CL3 Architects）的著名建筑师及艺术家林伟而设计，位于皇后大道中80号，地理位置优越。它将成为质量生活建筑地标，提供全方位的艺术生活体验。大厦设计以空间开阔、功能多元化、环保节能为重点，专为容纳艺术展览、奢侈零售店铺和餐厅而设计。在香港这一繁华的时尚生活中心，HQ地处黄金地段，屡获殊荣，将吸引全球的生活美学家与美食家共享无语伦比的摩登品质体验。