在艺术家雪凌（Shirley）的眼中，印度在那古老文明和神秘宗教，追求人世真理，以及复杂多样的社会面貌交织下，碰撞出“新旧”“绚丽”“多彩”的印度景象。由独艺无二网主办的雪凌《好色之途》摄影展，于12月26日下午在广州正佳广场四楼HI百货正式拉开了帷幕，艺术家雪凌亲临现场举行了一场艺术分享会，与大家分享了她的艺术创作理念与历程、旅行与作品的点点滴滴。支持媒体——摩登氧分艺术机构的艺术总监曹芷宁女士作为特约嘉宾，也来到现场与雪凌展开对话。

26日下午，在Hi百货艺术分享会现场，艺术家雪凌与特约嘉宾、摩登氧分艺术机构艺术总监曹芷宁女士对话

    
    有一句话相信大家都听过：“无论人在何处，身体和心，总要有一个在路上。”雪凌更是将两者兼具，她的身和心都一直在行走，接近十几年的时间，她都坚持到不同的国家去游学，去感受当地独特的文化气息与人文风貌，这些经历与体验都成了她创作的直接灵感源泉。2009年-2013年，雪凌多次行走印度，从粉红之城Jaipur，到蓝色之城Jodphur、金色之城Jaisalmer，她在不同的城市运用“好色”的眼光捕捉印度色彩，展开抽象艺术的“好色之途”。色彩让她的生活和创作灿烂了起来，而我们生活的这个世界，这正因为色彩而亮丽鲜活。

分享会现场
    

分享会现场
    

分享会现场
    

分享会现场

    
“好色之徒”与“好色之途”
    在多次深入印度的行走中，这个国度给她留下了浓烈的印象：强烈的视觉与味觉同时存在，时空上又犹如在18-21世纪之间穿梭，让她置身其间无时无刻不被其感染。于是，文化色彩斑斓的印度，既触动了心灵，也成为雪凌“好色之途”创作的直接灵感源泉，她热爱色彩，自称为“好色之徒”。在粉红之城Jaipur、蓝色之城Jodhpur和金色之城Jaisalmer，把“多彩缤纷”“新与旧”的视觉元素捕捉下来。

雪凌在印度
    

雪凌在印度 金色之城Jaisalmer(贾沙梅尔)

    
    Jaisalmer(贾沙梅尔)是一座位于在沙漠里的城市，给沙漠包围着的古堡依然保持原有的生活气息。雪凌说她需要调动一切感官，挖掘这座城市的神秘。那里的人们过着简单满足的生活，当地妇女对雪凌这个异国人士十分好奇，她们用着不同的语言交流着，但同样面露真诚，艺术家也在行走中体验人生百态。
    Jaisalmer的建筑以土黄、粉金色的石头为材料，加上精致的雕刻，在日照下，整个城市发出金色光芒。黄昏、清早时寺庙远远传来的诵经祷告声，金色之城四周弥漫的神圣氛围。

雪凌摄影作品——金色之城Jaisalmer(贾沙梅尔)
    

雪凌摄影作品——金色之城Jaisalmer(贾沙梅尔)

    
    Jaipur斋浦尔是印度北部的一座古城，拉贾斯坦邦(Rajasthan)的首府。1876年，为迎接英国威尔斯王子的到访，当地政府把Jaipur旧城区的建筑物全部漆成粉红色，从此就有了“印度粉红之城”的美誉，粉色在印度的色彩语言中，代表着“热情”“好客”。
    雪凌最初去到Jaipur时，正遇到本土建筑重新刷新，粉红色在干旱强烈的阳光下，把整个建筑物照得发亮，特别是黄昏降临时，她更能感受到这座城市的热烈。
    同时，Jaipur的市场，随处可见印度纱丽，快速移动、密集、嘈杂的空间，雪凌也不顾三脚架，拿起相机迅速记录下眼前的缤纷色彩。也是这一刻，迸发了“好色之途”系列作品的灵感。

雪凌摄影作品——粉红之城Jaipur（斋浦尔）
    

雪凌摄影作品——粉红之城Jaipur（斋浦尔）

    
    在印度，蓝色是高种姓人区别于别人用的颜色，婆罗门种姓（Brahman，印度四大种姓的最高阶层）的房子才是刷成蓝色，后来一些非婆罗门也把自己的房子刷成蓝色，是因为他们觉得蓝色有助于降温，也有防蚊的功效，于是就有越来越多人把自家的房子刷成蓝色，形成“蓝城”。安谧平和的蓝色带出了印度的另一面，雪凌在这里更有机会厘清创作思路。

雪凌摄影作品——蓝色之城Jodphur（焦特普尔）
    

雪凌摄影作品——蓝色之城Jodphur（焦特普尔）
    

雪凌摄影作品——蓝色之城Jodphur（焦特普尔）

    
    
    雪凌的“好色之途”调动了现场观众的神经，连特约嘉宾、摩登氧分艺术机构艺术总监曹芷宁女士也禁不住连连发问。如何把握抽象艺术作品画面的节奏？雪凌说，她现在所画的抽象画和摄影作品是属于抽象艺术里面的抽象表现主义，那抽象表现主义是有一套训练方法的，具体来说就是跟着感觉走。早年学习音乐和舞蹈，就是掌握“从心”的技巧，追随内心的想法，落笔才有节奏。她画画时有朋友会问，你用多长时间去完成一幅作品？她说她不知道，跟着感觉走。跟情感、经历、艺术修养之间有非常重要的关系。

特约嘉宾、摩登氧分艺术机构艺术总监曹芷宁女士也禁不住连连发问

    
    现场观众也很好奇雪凌在创作《好色之途》作品中的细节，雪凌笑称，有些作品是在有些醉意的状态下完成的。有时候拿起画笔毫无思路，闭门思考，在美酒作伴下，再添一笔，突然就“点睛”了，这也是艺术的奇妙之处。

观众向雪凌提问
    

观众向雪凌提问
    

分享会现场 雪凌在为大家分享她的旅行和作品

    
    可阅读、可披戴的“好色之途”，带上它们行走，是否更能感受到旅途上不一样的色彩？

按照雪凌的油画制成的，每款全球限量100条的全真丝丝巾
    

按照雪凌的油画制成的，每款全球限量100条的全真丝丝巾
    

按照雪凌的油画制成的，每款全球限量100条的全真丝丝巾

    
    对于旅行的意义，雪凌说，她的生活太“好色”了。旅行是她生活很重要的一部分，可以说旅行就是她的生活。出门旅行首先要有勇气，而且要做好功课。不过出门旅行其实也没有那么难，很多问题都在途中都是可以解决的，出门在外，乐趣比困难多得多。因为通过行走能认识到世界各地很多有意思的人，很多也成为了朋友。因为她经常在外面，所以陪伴家人的时间比较少，这是一个遗憾，但他们都很理解并以此为豪，因为她是在投入地做自己喜欢的东西。

《好色之途》油画 92×122cm 灵感来自印度纱丽
    

《好色之途》 油画

雪凌展览作品
    

    

雪凌的旅行书
    

大家在翻阅雪凌的旅行书
    

粉丝Amy说喜欢《好色之途》作品已有一年多，今天终于有机会拿到原作签名了！

    
    
    旅途中那目之所及的风光，和遇到的每一个人的音容笑貌，在她的镜头和画笔之下，全部跃于这宛如音符般轻重缓急的艺术作品之中，让人产生一股行遍天下的冲动。雪凌一直强调，她要一直行走，直到走不动的那一刻，唯有行走，她的抽象艺术才能“更接地气”，更能发散出不一样的生机和活力，“唯有行走和艺术，才能修炼一个完整的自己。
    
    
【艺术家简介】

    
雪凌
    70年代末生于中国广东，现居广州，旅居瑞士和意大利，曾多次游学欧洲，并每年游历非洲、印度等文明古国取经。师从著名艺术家、美籍华人郑凯先生学习绘画和摄影，并早已在艺术领域（音乐、绘画）获得好成绩。
    雪凌擅长通过视觉艺术来表现对大自然的感受和爱。作品画面色彩亮丽，如音符的轻重高低，笔触疏密错落有致，加上独特的肌理技巧，丰富了画作的表现力。喜用绘画来描写音乐的小夜曲、奏鸣曲、圆舞曲、协奏曲、交响乐、幻想曲、田园曲等。近年来的主要系列作品有“视觉幻想曲”“田园幻想曲”“好色之途”“非常印度”等。
    作品被来自中国、新加坡、法国、瑞士、意大利等国家的人士及艺术机构收藏。