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乐活的艺术行者徐毕华与歌莉娅的一场惊艳跨界

一起走进她大器、抒情、逍遥、又充满灵性的艺术境界

2015年12月01日 本文来源:Modern 02 图片来源:Modern 02 作者:betty
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内容摘要:歌莉娅环球发现项目第33站——纯真台北,将同样至真至纯的台湾艺术家——徐毕华老师的画作,与新一季服装来了一次甚为惊艳的跨界合作。“自然山水是她的修行导师,画布与田园是她的修行道场”,以耕读笔绘为志,徐老师可以说是一位乐活的当代艺术行者。

    
    歌莉娅环球发现项目第33站——纯真台北,将同样至真至纯的台湾艺术家——徐毕华老师的画作,与新一季服装来了一次甚为惊艳的跨界合作。认识徐老师的人都会有一种感觉,女性的生活就该过得像徐老师这样。居住在明丽的大自然中,优雅、温润而自由,同时保持着创作的激情。来自音乐、舞蹈、写作、花道、冥想、自然山水、文化经典的多方滋润,为她带来饱满的创作灵感。她善于活用周遭元素及西方媒材,色彩澄明,极富当代时尚思潮,用笔独具中国书法劲道及气韵。“自然山水是她的修行导师,画布与田园是她的修行道场”,以耕读笔绘为志,徐老师可以说是一位乐活的当代艺术行者。

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台湾国际著名艺术家 徐毕华
    
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歌莉娅环球发现项目第33站——纯真台北

    
M:摩登氧分
X:徐毕华

    
M:这次与歌莉娅合作举办这个展览的原因是什么呢?
X:歌莉娅的负责人也是我作品的收藏家,在好几年前他上过我的课,很喜欢我的创作和我的生活态度。他们刚好这个环球发现的项目第33站来到台北,所以他找到我一起来做这个跨界合作。
    
M:可以介绍一下展览中与服装跨界的原作——《虹映》的创作构思吗?
X:《虹映》是我的一幅画作,后来歌莉娅吸收了《虹映》的元素,跨界体现在了服装上。那幅画上部代表天上的炫灿霞云,中间的全黑代表温润的大地,下面的水回应着天上云彩和彩虹的颜色,所以取名叫《虹映》 。这幅画非常符合我创作的一个生命的哲学概念,天、人、地,人处在在天地当中。大地是酝酿生命的地方,所以用全黑来诠释沃土。老子也用过“知白守黑”来教人处世之道,哪怕身处黑暗中,但心中有光明,总会守得云开见月明。

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《虹映》
    
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徐毕华老师在“歌莉娅环球发现项目第33站——纯真台北”2016春季媒体预览会上,介绍画作《虹映》
    
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画作《虹映》及歌莉娅系列服装
    
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《虹映》系列服装

    
M:据了解你非常善于活用周遭元素和各种媒材进行创作,你在创造自己的风格上有什么心得呢?
X:其实这是慢慢养成的。我住在台北木栅,比较偏远,但那里是台北主要的茶产地,很多地方种着茶和竹笋,我在这里过着一种自由的生活。所以我的作品中会运用到很多大自然的元素,树叶、树枝等等各种美好的事物,都是我创作的媒材。
    
M:你有过一段西方留学的经历,你觉得东西方艺术有什么互相影响的地方?
X:对的,我曾在加州柏克莱大学学习艺术史,读书时就一直有学习到西方艺术的东西。到了美国后,从生活中、氛围中近距离地接触西方艺术文化,我吸收到了与以往非常不同的、直接的氧分。在一个世界坐标下,华人艺术家要怎么把自然跟文化的底蕴表达出来?我觉得这是自己要寻觅的东西。

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GOELIA歌莉娅 x 徐毕华《虹映》
    
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徐毕华画作《我从山中来》(局部),复合媒材,162x130cm,2013
    
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徐毕华画作《大地之歌 Earthly Love》 72.5x91cm 2010

    
M:你觉得东方风格在时尚潮流中是怎样的存在?
X:东方风格在世界潮流中已经是一个主流。我今年9月刚在德国科隆做了一个展览,德国人看我作品觉得非常符合东方的精神。我一直也对道家哲学很感兴趣,并把它融入到我的作品中。欧洲人其实也很早就知道老子、庄子,了解道家精神,因此他们看到我的作品很容易就有感觉。然后色彩上我用了比较西方的色彩,而不只是东方的水墨,跟我住在大自然也有关,四季花草颜色的变化,会被我吸收进作品中,这种东西方元素的融合让他们感觉很惊艳。在台湾,有很多服装设计师包括建筑师也都很喜欢我的这些元素,他们觉得从我这里得到很多氧分,想要跟我合作,好的服装、建筑设计也需要从艺术中吸收灵感。

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徐毕华画作《暖流 Love Stream》60.5×72.5cm 2008
    
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徐毕华画作《森林里的夜精灵 A Wedding in the Dark Woods》100x80cm 2009

    
M:这些年的创作历程,可以看出你的创作风格从写实到现在比较抽象,什么原因造成你这种变化?
X:我从事艺术创作也快30年了,经历了从比较写实到比较抽象的历程。因为我修佛,有时候人生并不如现实看到的这么清楚。西方的立体派作品,毕加索也经历过一个从写实到抽象的过程,其实也是这样。其实我觉得我们在时间和空间上,维度更深地思考事情时,抽象就来了,很多东西不需要这么具象地去表达,会使人的想象的空间、思维深度,或者生命的深度变得更开阔。另一方面,我把我的艺术创作当作是修行,其实这两者是并进的,把纯净的东西展现出来。有很多看过我作品的人或者收藏我作品的人都会觉得,我的作品有很重的生命能量,正面的力量。
    
M:你如何理解艺术与时尚的跨界?
X:现在是一个瞬息万变的时代,当代艺术有很多可以跨界的东西。在资源做整合的时候,从佛家的思想来讲,要与跟别人相融,就要放下一些、包容一些。这样会出来一些新鲜的东西。对艺术家来说也是一个挑战与机会。艺术会让人觉得比较孤高,如果跟时尚合作,时尚可以带动艺术让更多人去接触到。
    
M:接下来你有什么计划吗?
X:明年1月9号到2月28号,我在广州歌莉娅225将会举办一个个展——《光合作用》,届时会有《虹映》以及这系列的服装,还会有另外的一些作品展出。

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徐毕华2010年在《春潮》个展中即兴舞画创作
    
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徐毕华2010年在《春潮》个展的画作中舞蹈

    
后记:感谢徐老师,带领我们走入她大器、抒情、逍遥、又充满灵性的艺术境界。无论是生活态度还是艺术创作,徐老师都有很多地方值得我们学习。期待1月份徐毕华老师广州个展的到来,让我们再次近距离感受她的艺术之美!
    
【艺术家简介】

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徐毕华
台湾国际著名艺术家
大器逍遥,抒情抽象艺术家
    
1979年台湾政大教育系毕业。1987年远赴美国,在加州柏克来大学艺研所主修艺术史, 1989年又前往波士顿美术馆学院主修绘画。1993年欧美归国后,二十多年来简居台北老泉半山,以耕读笔绘为志。
    
1982年首展迄今,个展数十回,并参展于纽约、巴黎、东京、首尔、台北、北京、上海、伦敦、比利时、德国等国际大展。三十余年的专业创作,徐毕华从写实、写意、到抽象,如今她以绘画、跨界艺术、录像、装置,深得各界青睐与收藏。