内容摘要：西方现代性的绘画开始于印象派的互补色，尤其是塞尚纯粹以色彩来造型后，随后绘画的冒险主要在颜色上展开，但西方绘画后来却走向了黑色与白色的单色绘画，从而导致了绘画的危机。中国现代性绘画开始于黄宾虹晚期与印象派的对话，把黑白水墨引向“墨隐色”与“色隐墨”的浑色，但却又后继无人。
展览时间: 2015年9月19日——11月1日
开幕时间: 2015年9月19日 15:00
展览地点:中国北京市朝阳区酒仙桥路2号大山子798艺术区（周一休馆）
西方现代性的绘画开始于印象派的互补色，尤其是塞尚纯粹以色彩来造型后，随后绘画的冒险主要在颜色上展开，但西方绘画后来却走向了黑色与白色的单色绘画，从而导致了绘画的危机。中国现代性绘画开始于黄宾虹晚期与印象派的对话，把黑白水墨引向“墨隐色”与“色隐墨”的浑色，但却又后继无人。
只有中国文化有着双重的色感体系：一是水墨的黑白素色体系，一是青绿的自然设色体系，在学习西方古典的固有色、印象派的互补色及其后来抽象单色绘画后，中国当代绘画可以贡献出一种什么样的色感体系？这是本次展览的核心主题。
参加本次展览的几位艺术家，在颜色上都有着自己独特的贡献：梁绍基以蚕丝编织出“素丝禅衣”一般的虚透玉质感，曹吉冈顽石作品上吸纳时间印痕的土褐色与蚀绿的包浆色，刘国夫层层薄透又生长涌动的黛玉色，桑火尧细密透叠又含蓄隽永的玉质绢色，姜吉安现成品绘画上苍辣的火色与茶色的暗香，陈光武阴阳书法上飞动的让白与碑帖般深沉的黑色，田卫地平线一般的白光与闪烁的金色隐含世界救赎的气息，叶剑靑营造出墨之晕染与烟云淡荡的气息，画面流荡一片虚白与虚青之气。
这几位艺术家的作品，以自然的灵氛，回眸的余象及其光气融合，形成了一种新的虚薄色，一种新的隐色绘画，这也是一种新的中国色。
曹吉冈 顽石2 150×240cm 坦培拉 2010
曹吉冈 云台山 240×200 坦培拉 2011
姜吉安 立轴 98x53cm 现成品绘画 2014
梁绍基 平面隧道 145x145cm 装置 2011
刘国夫 敞30 200x300cm 布面油彩 2013-2014
桑火尧 无题系列-No.6 90X90cm 绢本水墨 2015
桑火尧 溪山清远-No.2 68X136cm 绢本水墨 2015
田卫 1535-2015-逾时之一 68×69cm 宣纸水墨，矿物质色，水彩 2015
叶剑青 观月-3 200x150cm 布面油画 2015
