展览日期：2015.06.27——2015.07.27
主办单位：蜂巢当代艺术中心
展览地址：北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区E06
策 展 人：王嘉骥
艺 术 家：梁铨
    
    梁铨一直希望能在中国的文化传统之中，重拾文雅，于平淡中探精微，在自然中见天趣。1985至2000年间，梁铨创作经历了一个“五彩斑斓的经营位置”阶段，可以概括为“重彩时期”，这一时期的作品充满偶然性的异质对象拼贴，譬如以具有文化象征能指的印刷拓片，实际混合反映现象世界的多重文化符指，投射或隐喻他对家庭、社会、国家、历史、传统的种种不言明的感受与议论。2000年之后，梁铨以茶入画，微妙地将自己的哲学观和生活美学态度，兼容并蓄地融入创作之中。他的创作不再以现象作为观照对象，而转向个人心迹和生命态度的疏理，这才是他真正抽象的开始。从现象回归本质，由纷然杂沓复归平静淡默，梁铨寻得了知天命之后的创作归属。

儿子 1989-1990 色、墨宣纸拼贴 120×90cm
    

迹 2007 茶、色、墨宣纸拼贴 60×90cm

    
    利用茶色的不同变化，以及墨、彩并用的晕染拼贴，梁铨谱出细腻有致的抽象画面。这种形式表现，也使人联想中国古人对于瓷器的审美，以及在饮茶时，茶色与温润的瓷色中和之后，所产生的微妙色阶变化。而这种微观的色韵美学的确纯属东亚，甚至为中国特有。梁铨在创作上能与传统特殊的审美历史形成联结，已然是他对中国当代水墨和抽象艺术的重要贡献，亦值得深入探索及开拓。

清溪渔隐图之三 2014-2015 色、墨宣纸拼贴 140x200cm
    

冷泉之三 2013 茶、色、墨、宣纸拼贴122×92cm
    

《茶和一点点咖啡》，2001，咖啡、茶、色、墨、宣纸拼贴，178×48×100px

    
    回归创作材质自身的纯粹性，梁铨在撕、染、贴等基本手法之外，增加更多“裁切”的动作。同时，他也有意识地追寻一种以平淡作为出发点的色彩美学──可能是颜色上的轻与薄，或是墨色的单一与纯粹性使然，不一而足。驭繁以简，在看似裁撕均质，层迭有致的纸基底下，复杂的绉褶肌理与用色不知凡几，且充满感性，绝非机械性的套路复制。以此构成的画面，观者望之极简，近看平淡，细觑则变化无穷。

向传统致敬1982 铜版、薄拼贴技法 39×55cm
    

桃花源记 之一 2014 色、墨宣纸拼贴 50×40cm
    

《小公园》，1990，色、墨宣纸拼贴，48.5×1675px
    

《中国册页之“焰火”》，1992，色、墨宣纸拼贴，34.5×1125px

    
    “面对这神秘的世界，我无力争强，就只能示弱。” 梁铨这一谦冲的说法与唐代诗论家司空图所揭示的“持之非强，来之无穷”的艺术思想，有着不谋而合之处。“反虚入浑”，回归本然，梁铨以“蓄素守中”的态度，持续让我们透过他的创作，见到了虚怀若谷之风。
    
艺术家简介

梁铨
    出生于1948年，祖籍广东中山，长于上海。1964年考入浙江美术学院（现中国美术学院）附中。1981年赴美国旧金山艺术学院学习版画。1984年归国并进入浙江美术学院版画系执教。1995年离开教职，转往广东深圳画院担任专职画师。曾参加“伟大的天上的抽象”展（中国、意大利）、悉尼双年展（澳大利亚）等重大国际展览，并在美国圣地亚哥大学、德国包豪斯档案馆、纽伦堡艺术之家等机构举办个展。