内容摘要:杜尚把小便器搬到博物馆,用这个现成品向人们提出了这样的疑问:到底什么是艺术品,什么是艺术?艺术与生活的距离有多远?现成品艺术成为杜尚最重要的艺术观念。
在当今世界所盛行的观念艺术、流行艺术、极简主义艺术、行为艺术、过程艺术,以及后现代艺术中都能找到他的影子,他对波普艺术的影响是直接的,甚至可以说是波普艺术的鼻祖!
这个人叫马塞尔 · 杜尚 (Marcel Duchamp,1887–1968),一直是一位争议颇多的人物。有人称他是严谨认真的艺术家,是20世纪实验艺术的先锋,是现代艺术的守护神;也有人称他是高雅艺术的嘲弄者,是艺术花篮中的一条毒蛇,是毁灭美的恶魔。今天我们来扒一扒他。
马塞尔 · 杜尚 (Marcel Duchamp,1887–1968)
没有人知道,18岁的马塞尔·杜尚为了逃避服兵役,装模作样学画版画,成了一名艺术家。没有人料到,这个的青年人会成为改写西方艺术史首屈一指的大家。
也许是因为幽默吧!幽默是杜尚一贯的态度,对艺术对人生都是如此。因为,杜尚认为:“本来我们这个地球在浩渺的宇宙中就是小而又小的一点,人们又老要摆出一副权威的面孔,这一点难道不够让人觉得好笑吗?”杜尚看到了人类的渺小与狂妄自大,对那些弄出一点小成果却装权威或夸大其词的人或事,总忘不了嘲笑一番。
看到这个小便池,你一定会好奇它的故事,因为这不仅仅是他幽默的生动写照。当时,纽约独立艺术家协会要举办一次展览,作为评委之一的杜尚化名“R. Mutt”,送去了一个在公共厕所中随处可见的男用小便器,并在其上署名:“R.mutt”,这就是《泉》。这件作品立刻遭到了独立艺术家协会的拒绝,因为他们不知道作者是当时赫赫有名的杜尚。看到同行们的反应,杜尚终于验证了自己的预测,他明白自己的艺术观念太超前,时人无法接受,于是他立即退出了独立艺术家协会。杜尚把小便器搬到博物馆,用这个现成品向人们提出了这样的疑问:到底什么是艺术品,什么是艺术?艺术与生活的距离有多远?现成品艺术成为杜尚最重要的艺术观念。
1919年杜尚在一幅《蒙娜丽莎》的彩色复制品上,用铅笔给这位美人加上了小胡子。于是画面一下子变得稀奇古怪、荒诞不经。在《L.H.O.O.Q》上,杜尚在蒙娜丽莎的上边加了两撇小胡子,又在下巴上加了一撮山羊胡子,L.H.O.O.Q这几个字母被写在画的最下面。对于这几个字母到底是什么含义,杜尚一再解释说这名字毫无意义,但是这几个字母用法语念起来实在是像“她有一个热屁股”。人们指责他亵渎艺术玷污艺术的声音此起彼伏。但杜尚通过这幅画提出的问题是:为什么我们不可以换一个角度来看“大师”们的作品?如果我们永远把“大师”的作品压在自己头上,我们个人的精神就永远只有受到“高贵”的奴役。
幽默也是杜尚看人生看世界的立足点,这处处体现在他的日常生活中。他的名作《大玻璃》在一次被借出去展览的途中损坏,玻璃被震裂了。当他知道这个消息的时候,他相当镇静,甚至有些无所谓。当他看到被震裂的《大玻璃》时还挺高兴地说:“不错嘛,这些裂痕真是神来之笔。”或许,这种幽默,只有对人生有着深刻的洞察与达观的人才会有。
1963年杜尚上演了一场与夏娃·贝比兹博弈的行为艺术,作品由前后两部分组成,前面是着装男人(杜尚)和全裸的女人(夏娃·贝比兹)同桌对弈,背景是杜尚的装置作品《大玻璃》。无论是前景中博弈双方,还是背景中的作品,都有鲜明的性意味,因此可被视为《泉》的性意味延续与证明。
伊芙·贝比兹与马塞尔·杜尚在帕撒狄纳美术馆里下棋,背景为大玻璃
杜尚表白说:“我对艺术本身真是没有什么兴趣,它只不过就是一件事儿,它不是我的整个生活,远远不是。在我看来艺术是一种瘾,类似吸毒。艺术家也好,收藏家也好,和艺术有任何联系的人也好,都是沾了这种瘾。艺术的存在绝对不是如同真理的存在一般。可人们谈到艺术会用对宗教般虔诚的态度,为什么艺术会受到这样的推崇?它等于吸毒,就是这么回事。”
使艺术非艺术化,或使艺术生活化,是杜尚一辈子在做的事情。
一提到马塞尔·杜尚的名字,便使人想起他在艺术领域中的独立、大胆、彻底的成功。