内容摘要：一切的绘画语言都会成为表达的障碍，因此我选择用解析图的方式来呈现我对事物的认知。
【艺术家喜爱的艺术家】这次要先卖个关子，不知道大家在翻阅工具书的时候有没有看过解析图？繁杂的变位集合在解析图的帮助下变得清晰明了，特别是学物理化的小伙伴，应该最有发言权吧！没有印象也没关系，因为今天有机会去感受一下艺术家黄颖的艺术形式解析图，而她喜爱的艺术家莎拉•卢卡斯（Sarah Lucas）更是让人惊讶不已！
一切的绘画语言都会成为表达的障碍，因此黄颖选择用解析图的方式来呈现她对事物的认知。以人工的方式让一个物种带上另一个物种的某种符合人类需求的特质，这是一种暴力植入。而教育和媒介能实现人类自身的这种“转基因”。是谁在背后将我们变成了这样的载体？
艺术家黄颖作品
《良好公民生成示意图》布面丙烯 160×200cm 2012
《成功率30%的脑转基因实验图解》布面丙烯 140×200cm 2012
《神器使用图示》布面丙烯 160×130cm 2013
基因游戏可以说是人类对于自然规律的不计后果的戏谑，人们无所不能无坚不摧而最后却终将为短浅的自私买单。也有人费尽心思制造出庞大而复杂的器械用以对付杀鱼这样平常的工作，机器的复杂与残暴血腥令黄颖着迷。人的智慧何以用在如此极端而残忍地对待另一物种，人对于人之间的那种冷漠和利益角杀，事实上只是以更加微妙的方式被隐藏起来，其实与这并无大异。看到这里，你是不是觉得这解析图也突然“生”出一点人情味儿来？而喜欢画解析图的黄颖喜爱的艺术家萨拉•卢卡斯，又有什么特别之处呢？小编带你一探究竟！
关于艺术家莎拉•卢卡斯（Sarah Lucas）
萨拉·卢卡斯(Sarah Lucas)生于1962年，英国当代著名艺术家，英国青年艺术家(YBA)成员之一。她的作品常常透露出诙谐式的双关，题材涵盖相片、抽象拼贴图以及自然艺术品等。
莎拉•卢卡斯（Sarah Lucas）
她利用多种媒介进行创作，比如摄影，拼贴以及雕塑等，并且把日常生活里的材料用于作品之中。1992年，莎拉举办了她的个展，其中，作品“钉在板上的男性生殖器”是她用英国小报上的肖像画做材料拼贴成的作品，因此受到普遍的关注。
《钉在板上的男性生殖器》
她大胆前卫的行事风格，深刻幽默的作品寓意，澎湃热烈的创作激情，毫不迟疑的挑战世俗眼光的做法吸引了很多人。这就是莎拉·卢卡斯，一个敢于剖析自己，善于表达自己对两性独特理解的艺术家！ 据说，有一天她发现自己非常像男人，就开始拍摄这些自画像了。
《自画像与煎蛋》
《自画像与一杯茶》
她喜欢把日常生活里的材料放在作品里，作为一种对静物的隐喻。每幅作品中，卢卡斯都用可笑的场景来戏弄观众。她在性别主题上作文章，除了让观众重新审视自身对两性角色的看法以外，也揭示了英式幽默里令人不安的东西。
《拼贴画》
卢卡斯的另一个主要兴趣，是通过雕塑来延展这种自我表现力。如作品“Donkey-Kong-Diddle-Eye”，作品的主题仍然是两性。一张沙发被分成了两部分，就像性别的分类一般，作品通过使用照明材料区分两性：一个双泡灯代表女性，一根霓虹灯管则代表男性。整个作品看起来就像是以贫乏的材料不经意间作成的组合，但实际上表达的是它们坐落在沙发对立的两侧，表现出了两性划分。同时这个作品也巧妙地映射了人们对大众媒体的屈服性，即人们很高兴待在家里，坐在沙发上看电视。
《Donkey-Kong-Diddle-Eye》
当然，还有令人咋舌的作品《隐秘》系列，卢卡斯以男友西蒙斯的“小弟弟”为原型，用石膏注模做出来的。乍一看，这些男人活儿惊世骇俗，再看它们却给人宁静的感觉。相当具有力量。
《隐秘》系列
《Au Naturel》
有很多人久久徘徊在她的作品前，想要窥探她内心的世界，想读懂这个与众不同的女人，想清楚的了解到她对男人与女人的理解，可是始终不得而知。
【艺术家喜爱的艺术家】新鲜出炉！这一次有什么新鲜的呢？这次要卖个关子，先问你一个问题，你在翻阅工具书的时候有没有看过解析图？繁杂的变位集合在解析图的帮助下变得清晰明了，特别是学物理化的小伙伴，应该最有发言权吧！没有印象也没关系，因为今天有机会去感受一下艺术家黄颖艺术形式的解析图，这位艺术家黄颖带来的喜爱艺术家又是哪位呢？随小编一起去探究吧！
一切的绘画语言都会成为表达的障碍，因此我选择用解析图的方式来呈现我对事物的认知。以人工的方式让一个物种带上另一个物种的某种符合人类需求的特质，这是一种暴力植入。而教育和媒介能实现人类自身的这种“转基因”。是谁在背后将我们变成了这样的载体？
《良好公民生成示意图》160cm×200cm 布面丙烯 2012
《成功率30%的脑转基因实验图解》140cm×200cm 布面丙烯 2012
《糖果刑器——致卡夫卡》 布面丙烯 160cm×140cm 2013年
来自于卡夫卡的中篇小说《在流放地》。暴政和极权催化出血腥和失却人性的恐怖刑器，我将其转化为糖果等毫无破坏力的材料。而受刑对象亦转化掉了，这同样是卡夫卡式的荒诞。
《基因童话之一》布面丙烯 170cm×130cm 2013
基因游戏可以说是人类对于自然规律的不计后果的戏谑，我们无所不能无坚不摧而最后却终将为短浅的自私买单。
《信息瘟疫》布面丙烯 150cm×120cm 2013
“伊芙维瑞病毒是一种可以寄生于电脑和人脑中的高端智能化病毒。病毒通过大脑接受携毒信息入侵人脑内，并控制大脑神经中枢，导致脑电波频率紊乱高出正常值，大脑一直处于亢奋状态，外症类似焦虑症，实则是一种内部‘信息膨胀’。讯息高速运转的大脑逐渐失去自我控制能力，从而导致身体各部分器官的功能失调。而讯息膨胀到一定程度时会引起‘信息爆炸’，神经元突然萎缩，脑电波回复到δ值左右并渐渐停止。”
《神器使用图示》布面丙烯 160cm×130cm 2013
这是我在电视节目上看到的一款杀鱼用的机器。有人费尽心思制造出庞大而复杂的器械用以对付杀鱼这样平常的工作，机器的复杂与残暴血腥令我着迷。人的智慧何以用在如此极端而残忍地对待另一物种，人对于人之间的那种冷漠和利益角杀，事实上只是以更加微妙的方式被隐藏起来，其实与这并无大异。是不是对解析图有新的认识了呢？接下来艺术家黄颖喜爱的艺术家萨拉•卢卡斯，英国当代著名艺术家，英国青年艺术家（YBA）成员之一。她的作品常常透露出诙谐式的双关，题材涵盖相片、抽象拼贴图以及自然艺术品等。是不是很好奇呢？下面随小编一起去探究一下吧！
《创造亚当之——手石莲》
人造物-1 190cm X 150cm 布面丙烯 2014年
人造物 2 190cmX150cm 布面丙烯
人造物3 160cmX120cm 布面丙烯
创造亚当之——我所需要的 60X60 2014
创造亚当之——足美人 60X40 2014
萨拉•卢卡斯（Sarah Lucas）的许多作品都借鉴了人体的形态——人体是一种会逐渐腐烂而又敏感的“物体”，它需要维护和保养。作品“Au Naturel”（1994）描绘了一对夫妇躺在床上的画面：丈夫的形象由一根黄瓜和两个橙子表现出来，妻子则由两个甜瓜和一个水桶表现出来。这些粗俗的成分都是由司空见惯的材料及“方言”构建而成的，它们的“人体”元素利用需要被代替、因为不可避免的衰退已经产生了的有机物质制成。
Au Naturel
展览现场
她利用多种媒介进行创作，比如摄影，拼贴以及雕塑等，并且把日常生活里的材料用于作品之中。自画像系列”[Self-Portrait Portfolio] 囊括了她在1990年到1998年间创作的很多肖像作品，她频繁地使用食物或是日常用品，作为一种对静物的隐喻。每幅作品中，卢卡斯都用可笑的场景来戏弄观众。她在性别主题上做文章，除了让观众重新审视自身对两性角色的看法以外，她也揭示了英式幽默里令人不安的东西。卢卡斯的作品具有某种自然状态下的活力，带着对峙的感觉，她常常对男性姿态进行一种滑稽模仿，使作品以其另类的幽默让观众觉得既有些气恼又感到好笑。
自画像与煎蛋
泰特的圣诞树
卢卡斯的另一个主要兴趣，是通过雕塑来延展这种自我表现力。她常常使用一些日常普通的材料，比如霓虹灯，家庭用品和香烟。而且名称也是构成作品含义的一个重要组成部分，比如“Donkey-Kong-Diddle-Eye”（2000），这个名字结合了一个电脑游戏的名称和一首英国童谣里的拟声句，从一开始就表达了一种轻松愉快的氛围。作品的主题仍然是两性。一张沙发被分成了两部分，就像性别的分类一般，作品通过使用照明材料区分两性：一个双泡灯代表女性，一根霓虹灯管则代表男性。整个作品看起来就像是以贫乏的材料不经意间作成的组合，但实际上表达的却是对当前性别及其划分的一种看法，换句话说，它们坐落在沙发对立的两侧，从而表现了两性划分。同时这个作品也巧妙地映射了人们对大众媒体的屈服性，即人们很高兴待在家里，坐在沙发上看电视。
快乐原则
鸡短裤
与达明•赫斯特（Damien Hirst）、安格斯•菲赫斯特（Angus Fairhurst）以及盖瑞•休谟（Gary Hume）等艺术家一起于1988年举办了一场名为“冷冻”（Freeze）的展览。1990年，她与亨利•邦德（Henry Bond）一起组织了一场名为“东部乡村展”（The East Country Yard Show）并展出了部分作品。1992年，卢卡斯举办了个人的第一次个展，名为“恶作剧：钉在木板上的阴茎”（The Whole Joke and Penis Nailed to a Board）。之后的1993年，卢卡斯和翠西•艾敏一道在伦敦东部租下了一块名叫“商店”的场地用以艺术创作，她们将带有艺术特征的标语标志在体桖衫上，并出售这些体桖衫用以偿还租金。
钉在木板上的阴茎
波林的兔子
作品《Bitch》（1995），一件由桌布、体桖衫、瓜皮以及真空包装的熏鱼组成，就是卢卡斯用现有的材料制作而成。据悉，卢卡斯艺术创作的早期还曾帮组《星期日体育报》设计制作过宣传海报。在卢卡斯一生的艺术创作中，她以艺术创作的想法将日常的生活用品转换成一件件艺术品，而且大部分作品都展现出卢卡斯所宣扬的那些有关于性、死亡以及性别等诙谐式的隐喻。
萨拉•卢卡斯的自画像系列作品也广为人知，如描述其坐在马桶上抽烟的彩色相片作品《重访人类厕所》（Human Toilet Revisited）（1998）以及其于2000年在“The Fag Show”个展上的展出作品《抽着烟的自画像》（Self-portrait with Cigarettes ）（2000）等。作家阿依达•爱德马里安（Aida Edemariam）曾于2011年在英国《卫报》（The Guardian）上撰文对卢卡斯进行过相关赞许，称道卢卡斯是英国青年艺术家的典型代表，其艺术创作的狂热与创作意图为时代所惊叹。
自杀是遗传的吗?
查理·乔治
《隐秘》系列是卢卡斯以男友西蒙斯的“小弟弟”为原型，用石膏注模做出来的。乍一看，这些男人活儿惊世骇俗，再看它们却给人宁静的感觉，有一种力量美，是古希腊人、古罗马人才具有的力量美。她在这些雕塑中倾注了永恒、安详、宁静，和20年前的激烈风格大相径庭。那时，她用哈密瓜、煎鸡蛋表现乳房，腌鱼、桶暗示阴道，黄瓜、喷着气的易拉罐象征勃起的阴茎，都是些平常事物，但有评论家批评它们过于直白地描述了男女的性特征，色情、粗俗。作品中的女人也穿着衣服，内里的紧张、急迫呼之欲出，衣服也包裹不住。
Tongue and Groove, Always Goes Down Well
